美术教案

时间:2024-01-31 08:30:10 教案 我要投稿

美术教案

  在教学工作者实际的教学活动中,时常会需要准备好教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。那么问题来了,教案应该怎么写?下面是小编为大家收集的美术教案8篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

美术教案

美术教案 篇1

  教材分析:

  刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为"黹"、"针黹",由于多为妇女所作又称"女红"。"绣"与"锦"都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。

  本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。

  教学目标:

  1.了解缝绣的基本知识。

  2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的缝绣作品。

  3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的'劳动态度和习惯。

  教学过程

  一、导入:

  找同学说一说自己服饰上的图案都什么,这些图案制作上有什么不同?(有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的)二、欣赏民间传统刺绣

  1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)

  2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法

  3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?

  三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。

  1、制作中应注意些什么?

  2、用了哪些针法。

  四、学生制作

  1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。

  2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。

  五、作品交流

  1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。

  2、介绍自己的绣品和自己的收获。

  3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识

美术教案 篇2

  教学目标:

  1.学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法,用彩泥表现各种“小点心”,体验材料的美感。

  2.培养学生大胆想象、勇于创造及表现的能力。

  3.培养学生对泥塑活动的兴趣。

  4.培养学生良好的作业习惯。

  教材分析:

  1.编写思路。

  美术课里让学生玩黏土,不单单是为了满足他们爱玩的天性,也是为了引导他们在玩泥中发展动手创造的能力。泥塑可训练学生手指小肌肉的灵活性,培养他们掌握物体整体概念的能力。对花式“点心”的不同造型训练,逐步引导他们掌握正确的观察方法,即整体地观察事物。课中利用黏土的可任意塑造、随意揉捏的特性,让学生在揉捏造型中培养丰富的想象力、创造力和百折不挠的奋斗。

  本课采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”,引发学生的联想,引起学生的学习兴趣,并大胆进行造型练习。通过给花式“点心”,提高学生的语言表达能力。

  本课是学生第一次学习黏土造型,操作技法训练不易过难。同时加强教育工作,告诉学生,怎样保持衣服、桌面、地面和双手的清洁,怎样与同伴建立友好合作的关系。培养学生对创造的自信心,教育学生珍惜自己的创造成果。

  2.重点、难点。

  重点:简单的“点心”造型、色彩的搭配。

  难点:造型的变化。

  教学设计:

  第一课时

  课前准备

  (学生)彩泥或相应的材料(陶泥、面塑)、泥工板(塑料板或铅画纸)

  (教师)课件、实物点心

  教学过程

  1.导入。

  (1)出示课件:欣赏歌曲《生日歌》。让学生结合实际情况,说说自己或家人是如何过生日的。从学生的答案引出蛋糕,让学生说出蛋糕的造型、色彩。讨论后教师出示各种造型的蛋糕图片(或课件演示),介绍蛋糕的种类。

  (2)结合课件,引出点心的概念,并让学生简单介绍有关点心的一些知识或趣闻。

  (3)揭示课题,提出要求:尝试利用彩泥制作各种花式“点心”。

  2.探究泥塑方法。

  (1)鼓励学生动手玩玩手中的彩泥,上台演示。交流归纳出搓、团、压及拉等方法。

  (2)提示学生从色彩的`搭配、造型拟人化等方面进行想象,鼓励学生讨论泥塑的方法和步骤。

  3.学生创作。

  (1)提出作业的主题:用彩泥做几个好看的花式“点心”。

  (2)给自己做的“点心”取一个好听的名字。

  (3)教师巡回指导,练习前提醒学生卷好袖子,注意在泥工板(或铅画纸)上作业,保持衣服和桌面的整洁。学生作业不要求做得很像、很精细。

  4.作业展评。

  (1)用“点心店”、“西饼屋”等形式展示作品。通过“选购自己喜爱的点心”的方式对作品进行。

  (2)收拾和:作品完成后,提醒学生收拾工具材料,保持环境卫生、整洁,课后洗手,养成良好的学习和卫生习惯。

  5.课后拓展。

  尝试用其他材料(彩纸、布、棉花等)制作“点心”。

美术教案 篇3

  一、教学内容分析:

  版本:湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书

  模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分)

  教材内容:

  结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。

  追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。

  本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。

  二、学生学习情况分析:

  高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。

  三、教学准备:PPT课件;尺幅相仿的白纸长卷等

  四、教学目标:

  知识与能力:了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家;培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。

  过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

  情感态度与价值观:培养学生对世俗内容的绘画作品文化感的认同及理解;在积极参与的心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点;培养学生对中国古代美术作品的喜爱;培养学生在现实生活中以积极乐观的态度面对困难。

  五、教学重点和难点:

  重点:世俗题材长卷构图形式

  难点:绘画作品形式和内容的统一

  六、教学时间:1课时

  七、教学过程设计:

  导入:展示《五百强盗成佛》图片及东汉《笑俑》图片

  让学生以一个字概括他们的表情分别是什么?(哭和笑)

  这两种表情说明了什么样的心理呢?一个字概括(苦和乐)

  教师总结:我们在佛教艺术中去体味苦的真谛,在世俗题材中去回味乐的滋味,同学们有苦有乐才是人间真实的生活。你们每天快乐吗?你们想不想知道东汉的人为什么笑的这么乐吗?我们来根据画面内容来找一下有哪些原因。

  板书:乐

  学习新课:PPT《弋射、收获画像砖拓本》

  请同学找寻一下东汉时期人们吃什么?(看图故有思维:天上飞的、水里游的、地上种的)

  板书:吃

  教师问:米不仅可以吃PPT《庖厨》还能用来干什么呢?

  板书:喝

  PPT《酿酒场景》

  教师问:除了吃喝之外,还有什么能让东汉的人这么快乐吗?

  板书:玩

  PPT《盘鼓、叠案、跳丸》

  PPT《画像砖和拓本》

  教师总结:我们看到的这些画叫做“拓本”,我们比较一下原来的画像砖和拓本,就像图章一样,同一个图章,可以在纸上印出好几个一样的图案。这就是现代人所说的“版画”的来源。

  除了这些以刀为工具创作的画像砖展示世俗内容外,在画家的画笔下有没有展现世俗内容的作品呢?我们来看看

  PPT《虢国夫人游春图》张萱—游玩

  PPT《捣练图》张萱—工作

  PPT《清明上河图》张择端—节庆

  一开始分别展示,第二部一块展示(全景展示)

  教师问:你们看得清楚吗?

  故意的,你们发觉这三张画都有一个什么特征—很长。

  这么长的画,你们觉得古人平常会怎么收藏呢?

  板书:“长”-“卷”

  教师总结:长卷是中国画独有的构图形式,也是古代达官文人拿在手中把“玩”的绘画形制。

  这是一卷尺幅等同于一般长卷的卷纸,你们谁有兴趣把它拿在手上去品读它呢,去体验一把古人的如何去把玩手卷的心情。

  两种状况,从左到右,教师引导--古人阅读习惯。从右到左,以《韩熙载夜宴图》为例讲述先看到的应该是哪一片断?

  再次学生回答:什么东西点出了夜宴的主题。

  教师总结:形式与内容的统一,点明主题。(以屏风为间隔的分割作用,屏风及床的隐私性象征)

  我们今天就以《捣练图》为例看看长卷的构图中画家是如何安排人物来突出宫中贵妇工作场景的。

  板书:画一展开长卷

  左手打开它,我们先看到的是什么?(以古人阅读习惯来书写板书)

  板书“张萱-宋徽宗-金章宗”—偶像问题—让学生打开书本,阅读《捣练图》下方的句子,设问:“今天在美国波斯顿博物馆的这张《捣练图》是宋画还是唐画?”

  我们看得出这是唐画还是宋画吗?看不出,那就先看画面内容是什么,是宫中贵妇捣练的工作流程图。

  画面按照工作流程分为几段呢?--3段

  板书:将长卷分为三段。

  第一段我们先看到的是哪一位女子呢?

  这四位女子在干什么呢?给我一个字概括

  板书:捣

  她们在捣的这个东西叫什么呢?--练

  “练、绢、缎”共性是“丝字旁”,“练”就是用“捣”这一动作将生丝捣成熟丝的第一步工序。

  四个女子围着木槽手握木杵捣练的场景,是一个独立的`画面,很像我们看西方画中的一个完整的画。那是因为画家张萱在长卷的形制中有两个视线,一个是浏览的视线还在继续向左前进(中国)。还有一个就是四个女子构成了一个完整的图形(西方)?结合旁边的思考题思考,你能看出来吗?

  教师演示并总结。

  PPT第二个画面,出现两个半人物?

  这个画面告诉我们第二个工作流程是什么呢?

  一女子坐在毯子上,一女子坐在凳子上,她们在干什么呢?

  毯子上的女子在绞丝,红色的披帛和绿色的毯子告诉了我们中国的配色主调是什么呢?

  这样的配色方式一直都贯穿于整个画面,第二个女子也是如此。

  大家注意,她头上的梳子—玳瑁。这样的器物描绘有别于我们对传统中国画绘画题材—梅兰竹菊。因为这是后人所认为的院画体系—工笔重彩。后者是文人画体系—水墨。

  板书—绞,缝

  还有半个人物—丫环。

  板书—丫环的形象来源。

  丫鬟的角色设置在构图中的作用—承上启下(欲知后事如何,且听下回分解)。

  还记得这是一张宋画么?我们看不出线条的羸弱来体现时代性,只能在内容上辨认。

  丫环手中的扇子:细微展现—指甲盖大小的宋画(形式扇面,文人气质;宋内容萧瑟,唐内容富贵)

  我们顺着丫环的指向,将视线转到了第三段。构图巧妙,烧炉子中的炭告诉我们第三段的工作流程是什么呢?

  板书:熨

  找撞色—桃红配柳绿,万绿丛中一点红。

  在紧张的工作场景中,画家设置了一个极为幽默的角色,她在干什么呢?

  幽默体现在哪里?

  板书:几个圆的形象设计

  动作模拟—打招呼。

  绘画内容的结束,问:长卷就这么结束了吗?-没有,还有跋尾。专门记录后人收藏的心情及品评言辞。还可以不断的添加,教师最后点出长卷形式最主要的一个因素就是—时间性在画面中的展现。

  本课总结:PPT-最后,让我们以这个生活在唐朝可爱的小孩子打招呼的动作来结束这堂课。希望同学们也能在严肃紧张的学习生活中以一份天真、幽默的心态去面对生活本身。

  教学反思:

  凡是美术类绘画作品,均离不开内容和形式的问题。在《人间生活》这一课中,我发现绝大部分课文中所举例的世俗题材的绘画作品都采用了“长卷”的形式(形制)。所以在课堂展示中我用白纸制作了尺幅相仿的长卷,内容是空白的。我原本设想学生能够根据古人的阅读习惯(从右往左)来展开“长卷”白纸。但是在现实课堂实践中,我发现学生对于先前我用言语提示的思考思路没有用心,抑或是没有意识到,倒显得后来的体验程序有点来得突如起来的“尴尬”。我想倘若将这一环节,以学生熟悉的生活流程(起床,吃饭,上学,放学……)以简单的图案画在长卷的形制上,让学生展开的时候,能够以绘画的内容(时间性程序)让学生自己判断展开的方式到底正确与否,我反思到这样的流程设计恐怕在内容上更与学生的生活常态接近,也能在构图顺序上判断出长卷形式作为中国画传统和独有的构图方式,在形式中内含了“时间”这一因素,也带动这一体验去正确的方式“打开”传统世俗题材中中的长卷代表作《捣练图》。

  待我欣赏了袁老师的《新实验》课堂教学中的学生体验环节,想法创新,和教学内容相合,我想这样的体验环节在我的课堂教学中如何达到既有趣味性又有实效性?品味古画需要心境的安宁,则不适宜多人参与。一个学生抑或逐个体验为佳,趣味性的体验,画面形象的夸张化、儿童画,让学生自己在长卷的形式中去构图,去创作。以一整面教室的白墙为“长卷”画纸的模拟,让学生按照从右往左的一般构图方向去模仿绘画中人物的位置、动作及言语乃至人物之间的互动,这些都是我在今后的课堂教学中需要进一步思考的。

  老师们的点评:

  课堂是不是无需示范

  课堂是不是无需老师示范?老师如何在学生自主的基础上进行有效地引导和提升?很多课堂老师不知道怎样进行演示示范或必要的引导,胡老师通过自己体验拉动长卷这样的形式,这样一件较为灵活的办法让学生获得一些要素性的东西,即古人的阅读习惯。胡老师把与学生的交流方式教学语言变为了“如果我来做我想这样做?从而引导学生为什么这样做?”是一种很好的教学策略。

  当然,这堂课似乎还是老师讲得太多了,学生参与的东西还是少了点,在师生互动方面还有待于思考。

  老师有效示范作品的构图

  课堂条理清晰。老师通过人间生活和的吃喝玩乐来串连整节课内容,分析原先学生不易理解的大量古代绘画拉近了学习距离,让学生觉得原来这些绘画也就描绘了平常不过的生活而已。

  注重细节。老师在分析绘画作品时不忘提示学生理解的知识点,如《捣练图》中的凳子引出由唐朝引进的胡凳;让学生尝试打开古代长卷来理解古人阅读的习惯;找仕女服饰的颜色来说明中国传统的压色法,等等,让学生在欣赏中国古代绘画时懂得中国传统艺术的博大精深。

  语言幽默。能让学生在长时间集中精力来欣赏作品,气氛轻松而活跃。

  教学示范的有效性

  老师示范能促进课堂有效性,能使学生极快地掌握美术技巧、技能,提高学生的实际绘画、制作水平。但老师示范必须是有效的,胡老师的课是一节欣赏课,其中的几个教学示范给我印象很深。关于长卷怎样展开的示范,我觉得,胡老师用一张自制的白纸作为长卷,通过先请学生亲手体验展开方式,再自己演示长卷这一师生互动的教学活动,为学生讲解了中国古代画卷的特色,整个环节流畅自然,示范到位。老师在讲解《捣练图》的构图时,特意提到了两个人物(丫鬟和小姑娘)的动态为画卷起到了承上启下的作用,教师及时做了两个示范,画了这两个人物的发髻,个人觉得,如果胡老师能示范两者的动态,对讲解这幅画卷的构图这一教学内容会更有效。

  美术教师在教学中的示范,不仅会促进学生对绘画作品的理解和把握,其教学的功效也更为直接和深刻,良好而准确的示范,不仅直观和显形,同时,在技能技巧的训练方面,也能起到催化作用。教师的示范对学生学习美术的兴趣和学习美术的习惯培养均有独特的作用和意义。所以我个人认为:美术教师有效的示范是解决目前美术欣赏课有效教学的有效方式。

  总之,胡老师在这一节欣赏课中,教学思路清晰,讲解到位,语言较为幽默,当然如果多注重师生间的互动,关注学生学习状态,课堂效果会更好。

  美术鉴赏《人间生活》教学赏析

  第一次聆听高中老师执教的美术鉴赏课〈〈人间生活〉〉就题目来看就是一节非常值得赏析和探究的内容,我们知道绘画艺术来源于生活、反映生活,他改造着生活,美化着生活,也记录着人类辉煌的历史,让人们在生活中感受精神的愉悦。但是到底怎样个反映生活、描绘生活,人们怎么个精神追求法,尤其在古代,唐宋时期,绘画艺术究竟怎么个反映记录生活,对于在坐学生来讲自然是想深得其中三味,迫切想知道个所以然。对这节课自然充满向往。

  带着这样一种向往,胡老师的整个教学设计,也基本不失所望,以一条暗线,主要通过世俗的绘画内容和长卷的形式,结合唐宋时期具有代表性的作品,和学生一起解读古代绘画艺术是这样来记录优雅和闲适的人间生活。整体把握,细节玩味,重点难点基本落实。

  下面对几个教学行为的细节部分作具体观察分析:

  一、关于导入

  胡老师选用了两张具有代表性的图片,《五百强盗成佛》图及,《笑俑》图来分析推导苦乐相伴才是生活的真谛,我们在佛教艺术中体味苦的真谛,在世俗生活中回味乐的滋味,在教学内容上承上启下,两张图片完成一个知识的衔接和转换,导入自然流畅。

  二、关于课堂中出现的两次示范

  其一是讲到长卷形式时,教师准备了一个模拟长卷,让学生表演试着怎么打开,打开的顺序,教师再亲自打开,这一看似蛮不经意,但这具体的把玩过程中,学生到是体味了就是这么一个简单的打开动作,确能反映出一个人对古代绘画艺术的精神和形式的领悟。一卷在手,不知究竟往左打还是往右打开,方向来一个颠倒,视线不知从何展开,全无秩序,不是告诉别人我是外行一个吗。双手握卷,右手拖住,左手徐徐打开,视线自上而下,自左而右的顺序,随着长卷徐徐打开而慢慢移动,无形中到不失优雅和庄重。简单处见真味,如果教师能准备一幅真实的绘画长卷,学生个中体味还会深刻。其二的示范,教师对图中丫环的发型造型,采用了线描的示范,流畅而准确的线条,不仅帮助解读了绘画文本,也向学生解释了丫环一词的由来,通过这一示范,也使课堂充满美术味起来,给予学生的也是在朴实中而有真获得。如果这样的示范能再见一二处,则还要生动不少。

  三、关于长卷如何欣赏

  教师就《捣练图》从开卷题字,到人物出场安排,构图的承前启后,人物的服饰特点,色彩的搭配,细节的穿插等相关知识,都有涉及,几处细节也分析的魄为生动细腻。但如果对怎么欣赏作一个整体的梳理,提纲挈领的加以点破,教会学生欣赏的方法,学生更能自觉领悟作为古代绘画艺术他怎么个生动传神的将历史回方,将时间定格,让美得以永恒,让我们在这些美的视觉符号里探寻古代劳动人民的智慧和高尚的审美情操而回味无穷。从中感受中国传统文化的博大精深。

  四、关于语言组织

  观察胡老师的整节课,内容和细节处都是可以的,语言也有风格,只是在点题上略感不足,人间生活一词从开始、中途、结尾都应首尾呼应起来,任何时候都能让人感受到老师牵着这四个字的魂再向我们讲述,这样整节课就能在内容、形式精神上达到形神兼备。

  教研员的点评:

  美术课堂的教学示范主要是指作品赏析的示范与技能演示,是我们美术课堂极其平常的教学手段,可以说是我们美术老师信手拈来的一种教学行为,可是,由于当下计算机多媒体的广泛使用,其图、文、声于一体的教学信息与生动、友好、多样化的交互作用吸引了我们美术老师,走进了我们美术课堂,让我们乐此不疲。久而久之,我们的赏析示范开始机械化了,作品被大量堆积在电脑屏幕上,泛而平,不管是绘画类还是设计类与雕塑类统统归结集于电脑,现场展示的作品少而又少;我们的技能演示被电脑鼠标替代,神奇而茫然。就这样,美术课堂的美味越来越淡了。这种怪异现象随着学段的升级而升级,在高中美术课堂上尤为严重,课堂上已很难看到我们美术老师的一笔一画,如果我们老师不想动手了,学生还有动手的兴趣吗?难怪,我们学生的学习兴致会大大下降,关于审美理解与审美创意就更不用说了,课堂上出现的死气沉沉,或者课堂上频频出现的你讲课我说话、你点鼠标我做作业的现象也就习以为常了。

  根据这个教学现状,我确定了“示范与欣赏”课例研讨系列活动,组织了市属高中主题研修,定在市稽山中学举行,来自市属高中全体美术老师与市属美术学科基地的部分成员参加了本次活动。活动展示了两个高中美术欣赏课例,分别是绍兴一中胡红燕老师的《人间生活》与稽山中学袁终斐老师的《新的实验》,带着观察任务与研究问题我和老师们走进课堂、观察课堂、反思课堂。

  绍兴一中胡红燕老师的课堂导入采用了作品示范,她引导学生直观、形象地意会佛教艺术作品《五百强盗成佛》中的“苦”与世俗题材作品《笑俑》中的“乐”,从中揭示出课题《人间生活》。二幅作品对比鲜明,形象生动,语言简洁,吸引了全体学生的注意力,从学生们那会意的的一笑与专注的眼光,可知,作品示范取得实效,为课的成功开设了一个良好的开端。

  胡老师的作品示范导入无疑是成功的,那么接下来,她的教学会如何展开?呈现的作品示范能否如导入那般生动形象?能否让学生的审美思维活起来?带着这些疑问我们继续观察。

  《人间生活》展开的作品赏析分为二个环节,第一环节是赏析东汉画像石《弋射、收获画像砖拓本》、《庖厨》、《酿酒场景》、《盘鼓、叠案、跳丸》,从“吃、喝、玩、乐”体会人间生活。内容直观,画面形象,四字板书简洁明了,课堂时间也化了不到5分钟,学生们已心领神会;第二环节是赏析绘画作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《清明上河图》,以《捣练图》为重。先让学生观察与发现三幅画的相同之处——“长卷”,接着,胡老师出示用白纸制作的尺幅相仿的长卷,让学生试着怎么打开,一卷在手,学生们不假思索按惯例从右往左打,错了?再思考,从左往右打,对了?看!老师双手握卷,右手拖住,左手徐徐打开,视线自上而下,自左而右的顺序,随着长卷徐徐打开而慢慢移动,无形中到不失优雅和庄重。在这具体的师生把玩过程中,学生们品味到了达官文人的品读雅俗,领悟到了古代书画艺术独有的鉴赏形式感。我们再看胡老师的三处示范:一是板画《捣练图》中丫环的发型,流畅而准确的线条,形象而生动的画面,不仅帮助学生解读了绘画文本,也向学生解释了丫环一词的形象来源;二是肢体示范画中4位女子围槽握杵捣练的场景应不同面向所构成的一个独立的圆形图(西方),结合“从左往右”的品读浏览视线(中国),帮助学生形象地思考中画绘画的不同透视;三是肢体示范画中玩耍的小姑娘的表情体态,引发学生领会这个女孩是画家在画面中所要展现的时间性(长卷形式最主要的一个因素就是时间性在画面中的展现),课堂也就在这个可爱小姑娘的打招呼动作中结束,意喻同学们能在紧张的学习生活中以一份天真、快乐、健康、幽默的心态去面对。这三处示范,使课堂更充满美术味、生活味,给予学生的也是在朴实中而有真获得。

  课堂的结束并不意味对某个问题的探讨的结束,而应当是新思考的开始。这堂课留给我们

  思考之一:板书示范如何更加有效,如板书的排列、文字的设计、色彩的搭配等等。

  思考之二:老师准备的绘画长卷示范是否可以更加有效,如果准备一幅真实的绘画长卷,绘制内容来自于学生身边、生活中的日常情景,可能学生个中体味还会深刻;

  思考之三:师生的互动与学生的参与,让学生真正参与到对(文本)作品的深度理解,结合自己的生活体会,如《新的实验》一样可以为学生设计体验环节,让课堂动起来,活起来。

  思考之四:《人间生活》主题是否可以更加突显,除了作品还可以在语言上给予适当地、反复地提示,有效于学生的生活情感体会。

  希望老师们关注我们美术课堂的教学示范,让教学示范有效于学生的审美理解与审美创意,让美术课堂真正地美起来。

美术教案 篇4

  画情绪

  教学目标:

  认知:通过有趣的美术表现方式及欣赏活动,培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。

  操作:能用不同的色彩、点线来表达特定的情绪。

  情感:通过欣赏、交流讨论,激发创造精神,陶冶情操,完善人格。

  教学重点:欣赏绘画作品,体验色彩和点线变化的丰富,感受艺术元素所带来的特有表现力。

  教学难点:用不同的色彩、点线表达特定情绪。

  教学准备:图片、课件、水粉颜料、油画棒、水彩笔、画纸等。

  作业要求:用简短文字写出特定的情绪,并且用色彩、点线表达。[注:线条的粗细变化、冷暖色块的搭配。]

  教学过程:

  一、感知与体验

  1.今天我们来学习第13课《画情绪》。板书课题:画情绪

  2.情绪就是心情、心境。我们平时都会有什么样的情绪?…常见的有喜、怒、哀、乐。

  3.你能找出和画面相同的情绪吗?[课件]

  这些画中画了些什么?[点、线、面、色]。师小结:这些画没有直接画出大家的表情,而是用点线面色的组合表现了人物的情绪,今天我们就一起来学习新课。[板书课题:画情绪]

  二、创作与表现

  1.哪些色彩、点线和形状可对应哪些情绪?进行讨论。[见课件]在视觉刺激中,色彩最直接地…

  2.欣赏范作。说一说画面中哪些色彩的搭配、点、线和形状可对应哪些情绪?

  3.画一画。听一段音乐想想作者表现的什么情绪,请你高举你的.食指在空中画线条或形状:播放热情的音乐(欢快的节奏),柔和悲伤的音乐(江河曲),你又是用怎样形状的点线面?师生交流:说说画的点线面是怎样的?你感受到了作者怎样的心情?(长的、短的、急的、慢的、自由的、规则的)

  4.情绪是一种个性的,自由的,因此每个人的理解都有差异,不可能完全相同,所以同种心情可以用不同的画面来表现。现在就让我们去感受一下大师是如何来表达自己

  内心的情感的。出示凡高的《星月夜》。师:画中表现的是什么?是用什么颜色来表现的?你能感受到画家是怎么样的心情?生:不安、恐惧、旋转的星空让人感到画家对自身悲剧的预感。[见课件]

  5.教师师范技法。

  6.学生练习,教师布置作业要求,巡视。(课件出示作业要求)

  三、反思与评价

  1.作业展示,师生共同评价。

  2.作品交流,为什么有的作品缺乏表现力?

  拓展:1.来自大自然的色彩、点线面。[课件]

  2.尝试用电脑绘画等方法来表现情绪。

美术教案 篇5

  活动目标:

  学习用玩具小汽车的车轮当作绘画工具进行滚画的方法,体验作画的乐趣。

  活动准备:

  每人一辆小汽车一件倒背衣,红黄蓝绿紫颜料各一盘。黑色白色大卡纸若干 ,场地准备。

  活动过程:

  1、创设开汽车的情景游戏带领幼儿进入场地,引出主题。

  问:小汽车除了给小朋友开还有什么用呀?让幼儿说说玩具汽车有什么用。教师故作神秘的语气告诉幼儿:今天老师要请小汽车来作画,在纸上开汽车!

  2、教师示范作画。

  小朋友看好了,吕老师要变魔术了,吕老师用小汽车的车轮在颜料盒上用力“亲一下”,然后放到纸上来回开,如:让汽车从“破顶”自然开下来,看看小汽车开过的地方留下了什么?有几条线?是什么颜色的? ------纸上留下了漂亮的颜色好不好玩?!老师示范2—3次朝不同方向开,然后请1—2名幼儿尝试一下,并请其他幼儿予以鼓励。

  3、鼓励幼儿每人拿一辆小汽车按照刚才的'方法边做边说:“亲一下开一下,再亲一下,再开一开”, 启发幼儿朝不同方向开,提醒幼儿注意卫生不要把颜料弄到手上,和同伴身上。

  4、展示幼儿的作品,让客人老师和小朋友一起分享活动的乐趣。

美术教案 篇6

  【教材分析】这是一节造型表现课,《泥浮雕》美术教案。本课根据美术课程标准要求,充分利用随处可取的粘土材料,运用传统的泥塑造型方法,塑造学生喜欢的人物、动物、植物、风景等形象,并通过泥浮雕来了解泥塑的艺术特色,同时让学生感受泥材,了解三维空间的塑造方法,的动手能力,造型能力和创造力。

  【学习目标】

  1:了解浮点的艺术特点。

  2:用泥或其他材料制作浮雕。

  3:培养学生的动手能力。

  【教学重难点】能用泥条堆塑,用刀刻画制作泥浮雕。

  【教具准备】多媒体课件,实物作品,工具及材料等。

  【学具准备】逃匿、泥塑工具、底板等。

  【教学过程】一、导课

  1、课前和同学们讲一个故事或是笑话,放松学生的心情,激发学生的情绪,使其以饱满的热情投入课程学习之中。

  2、畅谈自己喜欢的游戏。学生闲谈自己喜欢的游戏,然后老师也谈自己小时候喜欢的玩的游戏,其中一项就是玩泥巴,如捏小人,做物品,说明这是老师最拿手的游戏,比自己的同伴做的都好,不信你看这就是我前几天和一些同学一起比赛做的,喜欢吗?请大家欣赏,也可以摸一摸,看看有什么感觉?(学生欣赏后畅谈自己的感受),并说明这就是泥浮雕,教案《《泥浮雕》美术教案》。是我们今天要学习的内容,并板书课题。

  二、讲授新课

  1、什么叫浮雕?学生根据自己的理解说一说,然后出示课件——浮雕的概念。

  2、浮雕的特点:出示课件浮雕作品,学生欣赏后总结。然后出示课件——浮雕的特点。师小结:因为浮雕具有形象生动,立体感情,层次分明等特点,所以在我们的生活中常常见到,问:同学们在哪里见过这样的'作品?说给大家听听(认真听取学生所说的浮雕作品)师给以鼓励和肯定:看来同学们都是有心人,曲老师也和你们一样特别留意这些作品,特别是在外出学习或是旅游时喜欢欣赏这样的作品,并拍照留念,下面请同学们欣赏老是拍摄的这些作品。课件展示,边欣赏边讲解讨论。

  3、同学们,有关浮雕的知识我们已有了大体的了解,但当我们再近距离走进浮雕世界时,肯定还会发现许多的秘密,信不信?好,让我们在一起继续进行探讨。欣赏课件,上面有两幅作品,仔细看有什么不同吗?看谁的眼睛最亮。课件出示秘密一:按照表面凸起的厚度浮雕分为高浮雕和浅浮雕两种

  4、师分别出示亲自制作木浮雕、肥皂浮雕、泥浮雕作品,进一步激发学生的兴趣。问:制作的材料一样吗?让我们继续探讨看看还有什么材料的浮雕作品。(出示课件)由此得出秘密二:浮雕有木浮雕,石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银浮雕等等。

  5、刚才我们欣赏到的浮雕具有工艺性,很美对不对?但你知不知道浮雕也有它的历史性。下面老师请你们欣赏两件最著名的浮雕作品,你知道是什么吗?请看大屏幕昭陵六骏和人民英雄纪念碑,边欣赏边讲解。让学生对浮雕的历史性有所了解.

  三、学习制作步 提出问题,学生讨论

  1、怎么做,做什么?

  2、做高浮雕还是浅浮雕,怎样合作?

  3、师生一起总结制作步骤,课件展示步骤图。

  4、师生一起制作,熟悉一下制作技法。

  5、学生合作完成创作,教师巡视指导.

  四、评析作业

  1、将学生作业放在展示台上,师生共同评析作品。可以介绍自己的作品,也可以评析其他同学的作品。

  2、小结本课所学的内容。

  3、课后拓展:老师再次展示一间上过颜色的木雕作品,希望同学们把自己的作品晾干以后也去这样处理,相信你更会喜欢自己的作品,也会制作出更多更出色的作品来美化自己的生活!

  附:板书3泥浮雕步骤:

  1、制作泥板

  2、雕塑图案

  3、细致刻画

美术教案 篇7

  一、背景分析

  《下雨了》是一年级美术人美版新教材中的一课。按照新的课程标准的划分,本课当属于“造型?表现”领域里的一课内容。具体地讲,在这个时期中要求学生尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣;通过引导学生观察感受、回忆、下雨的情景,引导学生感受人间的亲情、友情、以及人与自然的生态关系,并用自己喜欢的方式表现出来。

  二、设计思路:

  “感知能力是人类生存和发展的基本能力,每个人情感的生成,智慧的发展,都是建立在基本的感知能力的基础上的。”在课程改革新的教育理念的`指导下,教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件,引导学生学习。在本课设计中,我充分整合了语文、音乐、美术课并利用音像资料与图片,让学生能直观地感受雨天地情景。在此基础上,我再要求学生通过交流与表演增强人物造型感受,为接下来的创作打下基础。

  在整个教学设计中,我的最大目的是通过听、看、说、演等手段来激活学生已有的生活经验,通过精心设计的提问开拓学生的思路,当学生头脑中的形象达到最大化的时候,再进行创作,从而完成教学目标。

  三、教学目标:

  1、情感与态度:通过对下雨情景的回忆,引导学生观察大自然,激发学生对生活的热爱,培养学生助人为乐的高尚品德。

  2、知识与技能:学生尝试各种雨滴的表现方法,了解雨中人物、动物等形象、动态的表现。

  3、过程与方法:大胆的用线、色和剪贴画及动作等各种方法表现雨中的人和物

  四、教学重点:引导学生回忆下雨时的情景,感受人间、友情以及人与自然的关系。

  五、教学难点:生动地表现下雨时的各种情景。

  六、教学过程:

  1、课题导入(初探雨声):

  播放雷雨天的声音

  师:刚才你们听到的是什么声音?

  生:雷电的声音

  生:暴风雨的声音

  生:下雨的声音

  ……

  2、揭示课题:

  下雨了(师板书下雨了学生跟老师用右手书空后齐读下雨了)。

  3、新授阶段(初探雨的形):

  听声音,根据老师描述的情景进行表演

  师:谁能把雨画出来?(请几位学生上台来并要求学生在老师画好的方格中画出各式各样的雨)

  师:你画的雨为什么是斜的?(因为有风)你说说你的雨点落在地上为什么有圈(雨下的太大地面有水)你画的雨为什么这么细(是小雨)你画的雨为什么又密以粗(是大雨)

  雨如果落在雨伞上呢?(会溅起小水花)说的真好那你上来画一画。

  4、初步感受下雨的情景:

  师:下面我们一起来看一看下雨的情景。(播放雨天的VCR)师:雨天行人会带上哪些雨具呢?

  生:人们会撑伞

  生:人们会穿雨衣

  生:人们会穿雨鞋

  师:我们有没有在下雨天忘记带雨具的经历?

  生:有

  师:那你们会怎么办呢?

  生:到商店里躲雨

  生:快快跑

  生:用手抱着头

  生:用书包顶着头……

  师:这个办法真特别,你能不能来表演一下?

  (学生上台表演)

  师:你们表演的真好!雨越下越大,谁来表演一下在大雨中撑伞的情景?

  学生上台表演顶风撑伞的情景(教师模拟一些下雨的场景)师:小朋友的表演真棒!雨中人物的动态非常丰富,这个时候你在雨中看到了没带雨具的人你应该怎么办?来你上台表演一些。(一个、两个、三个,一把雨伞你帮助了这么多个同学,这真是一幅最美的雨中情)

  5.进一步感受体验人们在雨中的情景:

  师:同学们下面我们一起来欣赏其它小朋友在雨中的情景。(出示小朋友的作品让学生观察欣赏)

  6、走进大自然体验动物们感受

  师:同学们人们在雨中的情景说的好也表演的好,那么小动物们在雨中又是什么样子呢?同座之间讨论一下。

  谁来说一说

  生:……

  师小结:(师用一首儿童诗歌《下雨了》来小结)下雨了!下雨了!

  小蚂蚁躲在大蘑菇下,

  它说,蘑菇就是我的伞。

  下雨了!下雨了!

  小青蛙躲在大荷叶下,

  它说,荷叶就是我的伞。

  下雨了!下雨了!

  小虫躲在大树下,

  它说,树叶就是我的伞。

  下雨了!下雨了!

  小弟弟快过来,

  让我为你撑起一把小伞。

  7、分析教材中的作品(让学生观察,分析,回答)

  师:下面我们一起来看看书上的小朋友和小动物们是怎样躲雨的请大家翻开书。你喜欢书上的那幅作品,为什么?

  8、分组讨论尝试表现:

  (请四人小组讨论一下,你们用什么方法表现下雨了)

  生:(我们小组经过讨论)决定画下雨了爸爸妈妈来接我回家的情景。

  生:我画在雨中帮助没带雨具的同学。

  生:画雨中大街上的情景

  生:我们小组经过讨论,决定画一幅《下雨了》的作品送给云南干旱地区的小朋友,画面画上……

  生:我画下雨了小动物躲雨的故事。

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