文学作品阅读教学中的语感培养(网友来稿)

文学作品阅读教学中的语感培养(网友来稿)

揭东县地都中学  黄静群

吕淑湘先生曾经说过：“语文教学的首要任务就是培养学生各方面的语感能力。”因为一个人的语言能力主要表现在语感上。所以教师必须利用丰厚的语言修养，把语文教成学生最喜欢的学科，将祖国语言文字的魅力充分展示出来，发挥汉语音乐性强和青少年设记能力强的两大特点，让学生通过反复阅读大量精美的文章，积累语言材料，使千古流传的书面语言材料谐于唇吻，设记在心，获得语感，进而形成语言能力。学生语言能力的形成是语文教学的最终目的，而这很大程度上取决于他语感的强弱。周作人先生在《我学国文的经验》中说：“我的国文都是看小说来的。”一个“看”字正说出语感培养的重要作用。叶圣陶先生也说过：“一个人即使不预备鉴赏文艺，也得训练语感，因为这对于治事接物都有用处。为了鉴赏文艺，训练语感更是基本的准备。”所以，我们就是要通过语感的培养，使学生认识到，语文是所有学科中最有趣味最有魅力，最让人心旷神怡又最为简单易学的学科。

人教版高中语文新教材几乎都是文学作品，它为我们培养学生的语感提供了充分的材料，我们不必舍本求末（须知课文所选作品皆是“文质兼美”的典范文章）。那么在这些文学作品阅读教学中该怎样对学生进行语感的培养呢？教学大纲中特别提出“课文要仔仔细细地读”，确是一语中的。培养语感也许有多条途径，朗读就是其中重要的一条。古人云：“文须字字作，亦要字字读，咀嚼有余味，百过良未足。”（金元好问《与张中杰郎中论文诗》）课堂教学中，在教师的指导下，让学生“多读”，读出“语感”，学生扎实的语言基本功的形成也就不值得怀疑了。具体地来说 ：

首先要充分发挥学生的主体地位，把握诵读的主动权。

美学大师朱光潜先生说过：所谓语感，就是对语言、文字的敏感。课堂要有足够的时间让学生读，相信学生用他的年龄特点去阅读，感知作品的能力。教师不能代替学生阅读，把自己对作品的理解先入为主地塞给学生，这样会很大程度地限制学生的创造性思维的培养。教师应处于主导的地位，去引导、点拨、释疑。须知有时你不说，他不懂，但你越说，他却越胡涂。隐藏在语言深层的情感韵味，附着在词语之上的色彩，未必能“讲解”清楚，不如让他在你的引导下通过自己的阅读，反复玩味，逐渐体会，解决他的“不懂”，岂不更有针对性？优秀的文章，只有熟读成诵，烂熟于心，其词语、句子、思想、美感才会被吸收并化为个人的语言修养。例如，海子的《面朝大海，春暖花开》，这是一首极富诗意的抒情诗。“给每一条河每一座山取一个温暖的名字/陌生人，我也为你祝福”，从“河”、“山”一直到“陌生人”取名字，极富诗意和人情味。“面朝大海，春暖花开”，给人一种非常清新、温暖的感觉。如此优美的诗句，没有让学生尽情地朗读，很难想象出学生能体味出诗中的积极、昂扬的情感。再如，李乐薇的散文《我的空中楼阁》，它的意境美和语言美是统一的，而诵读则是鉴赏这两种美的重要手段，非多读不可。让学生反复诵读“每个夜幕深垂的晚上，山下亮起灿烂的万家灯火，山上闪出疏落的灯光。山下的灯把黑暗照亮了，山上的灯把黑暗照淡了，淡如烟，淡如雾，山也虚无，树无缥缈。小屋迷于雾失楼台的情景中，它不再是清晰的小屋，而是烟雾之中、星点之下、月影之侧的空中楼阁！”这一段，使学生的头脑中出现这座“空中楼阁”的景象。要抓住“照亮”、“照淡”、“山也虚无，树也缥缈”、“烟雾之中、星点之下、月影之侧”这些语句启发学生的想象，融进迷离朦胧的诗一般的意境。教师的讲解应点到即止，讲得过多，会干扰学生的心绪，反而不利于鉴赏；而诵读不仅可以熟悉课文，还能做到“咀嚼有余味”，增强审美能力。

其次，要让学生掌握各种阅读的方法，获得语感培养的钥匙。

“读”的方法，指将书面语言转化为内部语言或口头语言的方法。我们可从以下几个方面考虑

(一)要重视默读训练，提高默读的效率，形成“内在语感”。由于默读要求边动眼边动脑，具有跳跃性、重复性和思考性，速度较快，摄取量较大，容易训练思维，对语感的形成十分有用。教师应结合文学作品的教学要求、文体特点和学生的实际，进行各种形式的默读训练，并注意“读”与“思”结合，从数量和质量上加强默读训练的力度。叶圣陶说：“一篇好作品，只读一遍未必能理解透彻。要理解透彻，必须揣摩。读过一遍再读第二遍第三遍，自己提出问题自己解答，是有效方法之一。”（见《叶圣陶语文教育论集》）这里的“揣摩”也即“读”与“思”的结合。提出问题便要质疑，解答问题便要辨疑，默读这个过程就是分析、综合、比较等思维训练的过程，学生的语言能力也就得到了训练。

(二)要通过听读、朗读、背诵等有声语言的训练，形成“外在语感”。书面语言的有声化能调动形象感、意蕴感和情趣感，加深对语言材料的理解和记忆，强化对语言的感受能力。一个词或一句话，它的书面形式只有一种，但在口语中的表现形式却又能有几十种，甚至几百种。比如“是”可以有 50 种说法，“是不是”可以有 500 种说法。书面修辞在表达语调时却无能为力，口头语言中的修辞现象远比书面修辞复杂得多，微妙得更多。文学作品本身即使再优美、再动人、再有感染力，如果不经过再创造劳动，把作品转化为有声语言，那么作品对学生来说也只能是一个“静态的作品”。因此，学生需要把文字这种视觉形态转化为声音这种听觉形态，在这个再创造的过程中，需要有对作品的认识，更需要有将其转化为有声语言这种听觉形式的构思和表达，这种构思和表达也正是我们所追求的。传统的吟诵法虽然有死记硬背，以“多”求胜的不科学的一面，但也包含着重视语言实践以加强语感的宝贵经验，以诵读入手，整体释字、句读、训诂，通过感性的、直觉的读，逐步积淀语感，这种方法与作家写作一样注重直觉、灵感，以至结晶出理性的乐章，是高度一致的。所以，要注意对传统读法的继承、改造。这种语感训练的主要内容，大致有：形象感、意蕴感、情味感、节奏感、音声感、正误感、分寸感、畅达感、美丑感等。

(三)要大胆创新阅读方法，形成“特殊语感”。如带有“发现法”性质的“测读”（猜读），加大阅读频率的“速读”，扩大阅读范围的“参读”，对材料的异同进行比较分析、归纳的“比读”等。

(四)要通过“读和写”、“课内和课外阅读”双结合，形成“延伸语感”（或曰“实践语感”）。“吸收”是为了“成长”，学生语感的形成还应有让他得以检验提高的场地和途径，这就要让他们养成读写结合，勤动笔黑，触类旁通的良好习惯。还要培养他们课内读书与课外读书结合起来。如讲舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》，我补充了几首“朦胧诗”：顾城的《一代人》：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”；顾城的《远和近》：“你/一会看我/一会看云/我觉得/你看我时很远/你看云时很近”。张学梦的《我是中国公民》：“像台风在海面妊娠/一个伟大的意识，突然闯进我的心/正在浓缩的地球和延展的视线/都来加强，这个应有的振颤--/我是/中国公民！”这些诗并不易于感受和理解。但在教学中学生的喜爱程度和理解状况却大出我的意料，使我深深感到学生对文学名作的兴趣和学习潜力的可观。所以，让学生到图书馆去，到阅读室去，到大大小小的书店去。让他们课上学读书，课外爱读书，会读书，语感的培养得到延伸和实践。

最后，适当运用渲染语为语感的培养营造和谐的教学氛围。

于漪老师讲到他教学成功的奥秘时曾说：“首先，一个教师要让教材中的情感，来点燃起自己的情感之火，然后，再用自己的情感之火，去燃起整个班上数十颗心灵的情感的火焰。”这说明，运用激励渲染，有助于教学和教育。渲染语是指教师在教学中设计和运用的用以渲染课堂情绪，激活学生学习情感的简语。优秀的渲染语富于简洁性、针对性、感染性、鼓动性和时效性。在文学作品的教学中，根据学情科学设计和巧妙运用这一语言手法，为教学服务，是教师的基本功。一两句简语，工整、明快、严谨，激励渲染的力量非常强，可充分适应学生的兴趣需要调动集体情绪，突出课型特点，加速教学进程，提高课堂效率。

文学是人学，文学作品的阅读比实用文阅读更重情感体验；文学写作是创造，鉴赏也是创造，从这一原理出发，文学作品教学就更应该采取在自读中激发学生情感和创造力的方法，营造和谐的阅读氛围，让鉴赏主体和鉴赏客体的情况融为一体，阅读才能取得明显的效果。为此，教师要热情地发挥主导地位的作用，帮助学生克服因读书量不多，因阅历浅薄，生活体验的局限而难进入角色的困难，运用适当的渲染语，引导他们较快地投入作品的情景之中。

如我在教学唐朝诗人李白《梦游天姥吟留别》时，在导语中插入这样的渲染语，先介绍李白的身世，并讲述了李白被唐玄宗召进皇宫，成为当朝权贵的玩物，但当朝廷来人请他起草一个重要文诰时，李白借着酒后的醉态，便要杨贵妃磨墨，杨国忠端砚，高力士为其脱靴，表现了他蔑视权贵的品格。之后，学生才开始朗读课文，当读到最后的主旨句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”时，学生联想到李白在朝廷嘲弄权贵的故事，便无师自通了，这是教师的言语渲染的作用。这一暗示渲染启发了学生对文章的理解，深化了学生对主题的认识。再如，舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》的诵读要体现舒缓到急促，低沉到高亢的语言节奏；梁小斌的《我热爱这秋天的风光》要节奏轻快，讲究音韵；海子的《面朝大海，春暖花开》的积极、昂扬的情感；普希金的《致大海》诵读要感情强烈而深沉等等。教师用浓厚的感情把它们各自的特点渲染出来之后，就能营造一种气氛，使学生的感情一开始就受到感染，让他们的情绪同智力因素一道参与学习，对语言的培养确是事半功倍。

    总之，文学作品的阅读教学中要多考虑培养学生的语感。鲁迅先生说过，不要相信什么文章作法的话，读得多、写得多也就会写了，学语文只是“读读写写而已”。一语道破语感培养的全部内涵。学生多读书，夯实“精神的底子”，语文教学怎会被人说成“误尽苍生”？（2003/11/30）

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