美术教案

时间:2023-10-16 08:41:47 教案 我要投稿

美术教案8篇(精品)

  作为一名人民教师,时常要开展教案准备工作,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。那么教案应该怎么写才合适呢?以下是小编帮大家整理的美术教案8篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

美术教案8篇(精品)

美术教案 篇1

  教学目标

  1. 使学生掌握花边剪纸设计和制作的基本方法和技能。

  2. 进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力。

  3. 通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。

  课前准备 长条形彩色纸每人三张;剪刀等。

  教 学 流 程

  一、 组织教学,检查学生所带用具情况。

  二、 欣赏,导入 新课

  1. 出示各种简单的对称花边,老师用一种巧妙的方法把这些图形变得更美了!

  2. 原来老师把这些花边变成了剪纸花边,也就是我们今天要学的剪花边。

  3.示范制作步骤。

  边讲解边示范:

  (1) 设计单位纹样,注意要对称;

  (2) 将长条型纸对折几次,每次一定要对整齐;

  (3) 将设计出的一半画好在对折的纸上,剪去部分涂成灰色;

  (4) 剪纸,剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的地方剪断。展开既成。

  提示:我们还可以设计一些什么样的.花边呢?我们可以把花边设计成:动物花边,植物花边,人物花边。

  现在你们可以想象出比范图更美丽的花边来吗?

  三、 学生作业 ,分大组竞赛

  每人剪出几条不同的花边,将优秀作业 展示在黑板上。

  四、 总结、评议

  今天,我们剪出了这么多美丽的花边,事实证明,只要我们肯动脑筋勤动手,我们就能够剪出更多美丽的东西,把我们的生活变得更美。

  课后总结:

美术教案 篇2

  教学目标:

  1.引导学生关心学校的新同学,养成观察生活的习惯。

  2.引导学生用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学画一幅肖像。

  3.通过绘画,培养学生之间的友谊。

  教学重点:学会发现、联想、表现所想。

  教学难点:如何表现同学的特征。

  课前准备:师:(图片、画像)生:纸、彩笔、彩纸。

  教学过程:

  (一) 创设情境

  出示范画——美术老师自己的画像

  师:请同学们说出这是谁,你知道是谁画的吗?

  (激发学生的好奇心,创作的欲望)

  生:是美术老师。

  师:像吗?为什么?说出教师的特征。(从年龄、头型、脸型、发型、五官)

  师:老师用画自己的方式把自己介绍给小朋友认识。小朋友想不想把你的朋友介绍给同学们和老师呢?

  生:想,今天我们就来学习"我的新朋友"。

  (二) 发现方法

  观察、思考

  师:同学们想怎样把你的.新朋友介绍给小朋友?

  生:画画,告诉姓名、喜欢什么?

  师:我们一起来欣赏一下书上小朋友是如何介绍新朋友?

  生:用名字、画像。

  师:小朋友动脑筋想想还有其他的方法介绍自己吗?

  (让学生充分发挥自己的想象)

  生:英文名字、属性、喜欢的事、身体特征

  师:你们想的真好,又有特别、独特的见解,老师这里也有一些同学的自我介绍,小朋友想不想认识他们。

  师:出示画片资料:①各类同学的自画像②名人的自画像③以名字、人的特征表现自己④喜爱的事。(感染学生,通过多种方法介绍同学,让学生有中亲切感,让学生互相认识,互相吸引,很容易记住同学外形特征)

  (三) 表现自己

  师:同学们观察录像,你准备怎样介绍你的新朋友(探究学习怎样画出来)

  生:观察同学的长相,也可以姓名的联想。

  师:分小组,同桌说出自朋友的特点,与别人不一样的地方。

  师:指名汇报,把自己观察的结果告诉同学们。

  师:好主意,同学们都把想好怎样动手表现自己,现在就动手介绍自己吧!好吗?

  (四) 绘画制作表现(方法自选)

  (五) 介绍新朋友

  (六) 讲评

美术教案 篇3

  教学目标:

  1、 运用水墨画工具和材料去表现美丽的风景,山水画进一步体会中国画独特的表现技法和表现风格。

  2、 通过比较不同的绘画工具所造成的不同的绘画结果,山水画进一步体验中国画的独特美感。

  3、 培养学生热爱自然,保护自然,表现自然的情感和兴趣。

  教学重点:

  进一步感受和体验中国水墨画的工具材料,学习中国水墨画的技巧。

  教学难点:

  进一步了解中国水墨画的取景和构图方式方法。山水画

  教学方法:

  教学媒体:图片,范画

  教学时间:一课时

  教学过程:

  一、导入:

  说出自己喜爱的'中国画家的名字

  二、新授:

  1. 根据自己的观察、回忆和写生稿,或参考各类图片资料以树木、山石、水流、田野、人家为素材,画一幅水墨山水画。

  2. 可以临摹古人的绘画,借鉴他们的表现方法。

  3. 如果没有中国画颜料,可以用水彩、水粉色代替,效果也不错。

  三、指导学生练习:

  1、水墨画创作的方法——苏教版美术教案第九册(新)第19课山水画http://

美术教案 篇4

  一、教学简案

  (一)教学目标:

  认知领域:懂得用概括的方法表现人体基本结构和人物五官特征。

  技能领域:利用不同色彩的纸或画报纸,粘贴出每个学生自己可爱的形象。

  情感领域:通过分组作业,参与“竞争与合作”。

  创造领域:创造一个个充满个性的“自我”。

  (二)达标规程:

  自学探索--游戏尝试--分组创作--组合展评

  (三)教学程序

  教师活动及主要语言

  学生活动

  一、前提测评

  1、人物出立:教师本身

  2、作业展评:A.谁把“我”画得最象?象在什么地方?

  B.再请你看看其他作品中,有没有画得精彩的地方?

  一、

  1、全体速写(五分钟)

  2、学生争议

  二、认定目标

  1、想不想把“我”变成小纸人?

  2、“我”自己很想成为一个小纸人,今天我们就来学习《小纸人》这课。

  课题出示:《小纸人》(剪贴画)

  二、

  1、齐答

  2、静听

  三、导学达标

  1、自学探索

  (1)提问:请你研究一下小纸人怎么做?从课本中什么地方看出来的?

  (2)小组意见反馈,初步得出制作方法。

  2、游戏尝试:

  (1)形式:五个组以“分身术”游戏,分别绘制。

  第一组:头

  第二组:身体

  第三组:上肢

  第四组:下肢

  第五组:手上饰物

  最后拼贴起来把“我”合成一个小纸人。

  (2)分析制作中问题,找到重、难点。

  A.你们是怎样完成这部分的?

  B.我们共同合成的那小纸人,还有什么问题吗?

  C.(有问题的话)怎么解决?

  3、分组创作:个人作业要求:

  (1)把自己变成一个小纸人.

  (2)巧妙合理运用分到各组的'制作材料,绘制一个充满个性的自我。

  (3)鼓励竞争,加快速度,学会概括。

  4、组合展评:每个人制作的“小纸人”在黑板上合成一张“集体照”。

  三、

  1、

  (1)自学教材,小组讨论

  (2)各组选一学生回答

  2、

  分组绘制

  共同合作

  (2)

  A、组长汇报

  B、个别口答

  C、有问题的小组修正

  3、学生分组作业

  4、学生拼贴“集体照”

  四、达标测评

  1、提问:

  (1)谁是第一个来到“老师”身边?为什么?

  (2)照片中谁最象制作人自己?

  (3)谁是照片中最可爱的人?可爱在什么地方?

  2、小结:今天同学们在自己不断地尝试和互相帮助中,掌握了许多巧妙运用色纸和画报纸的方法,使小纸人变得非常可爱;还懂得用概括的方法表现形体和五官,加快了自己的创作速度。

  四、

  1、集体讨论:

  (1)自述

  (2)他述

  (3)他述

  2、静听

  (四)板书设计:

美术教案 篇5

  一、教材分析:

  本课首先以桥的知识的抢答游戏导入,激发了同学的学习兴趣,并确认同学课前预习的实效性。通过观察、分析家乡的桥,了解桥的艺术特点,从而激发同学丰富的想象力和强烈的创作欲,并用绘画的形式创作家乡的桥,培养同学的美术实践能力。

  二、教学目标:

  通过查找资料,培养同学的自主学习能力;欣赏有关桥的美术作品,提高同学的鉴赏能力。

  引导同学了解桥的结构和造型特点,了解、欣赏桥的造型美。启发同学用绘画的形式表示家乡的桥,培养同学的创作能力。

  三、.重点、难点。

  重点:用自身喜欢的绘画形式创作家乡的桥。

  难点:了解桥的结构、用途,感受桥的造型美。

  四、学具准备:收集有关桥的图片和资料、纸、喜欢的画材。

  五、课时布置:一课时

  六、教学过程

  (一)引导

  1.课前教师安排了用各种形式查找有关桥的资料,了解了有知桥的知识,这节课我们一起来学习有关桥的知识

  2.出示抢答问题

  (1)中国最古老的桥建于?第一座浮桥建在什么地方?公元35年,建在长江。

  (2)我国古代石拱桥的杰出代表是举世闻名的河北省赵县的什么桥?赵州桥

  (二)发展

  1.家乡的桥很多,建在不同的位置,请小组讨论以下两个问题:

  (1)它们的用途是什么?

  (2)桥的形式多样,请同学们注意观察它们的一起之处?也就是说它们有什么相同点?不同之处?

  2.家乡的桥真是太美了,想不想动手画一画?怎么画?老师根据同学说,用线描的形式示范作画过程。

  3.欣赏同学创作的家乡的桥的美术作品。

  4.作业要求:用绘画的形式创作家乡的桥,桥画好后可以根据画面需要添画背景。

  5.同学练习、教师巡视,个别辅导。

  (三)评价

  1.同学画好的作品贴在黑板上相互欣赏。

  2.师生评价作品时围绕三点;

  (1)是否表示家乡的桥。

  (2)桥的造型美吗?添画背景是否适合?

  (3)构图合理吗?

  (四)拓展

  1.一起来欣赏画家用各种表示形式创作的桥。

  2.除了画桥,还可以用各种资料进行制作,欣赏书中用其它资料制作的桥。

  3.随着科学和时代的发展,桥的造型、用途也在不时变化,你们想不想欣赏小朋友大胆想象创作出的非常有特色的未来的桥。

  2、 新老厨房

  一、教材分析

  厨房是每户家庭必不可缺的。通常,厨房可以折射出一个家庭的生活习惯和基本状况。厨房的变化反映了社会经济的发展。让同学观察厨房就是引导同学学习仔细地观察生活,感受生活,懂得生活中处处存在着美。通过画画家中的厨房或想象中的厨房可以提高同学的观察能力、绘画表示能力和创新能力。

  教材中选择颜文樑的色粉画《厨房》作为欣赏的范例,可以使同学了解美术表示形式的多样性。同时通过新老厨房两张照片的比较分析,观察厨房中常用物品的革新,可以让同学进一步了解社会经济发展给人们生活带来的变化,真切地感受新生活的美好。三幅不同表示方法的同学作品为同学的创作、表示活动提供了参考的样本,也告诉了同学对自身的创作形式可以作出多种选择,拓宽了同学的造型表示手法。

  二、教学目标

  1.通过观察新老厨房的变化,切实地感受时代新貌,激发热爱生活的情感。

  2.通过画画家中现在的厨房或想象中的未来厨房,进一步提高观察能力、绘画表示能力和创新能力。

  三、.重点、难点。

  重点:观察厨房、用自身喜欢的绘画形式表示厨房。

  难点:表示出厨房的细节。(特别是厨房中常用的物品。)

  四、学具准备:(同学)铅画纸、水彩笔等绘画工具。 (教师)相关课件(新老厨房的图片、画家的作品、同学作品)等。

  五、课时布置:一课时

  六、教学过程

  第一课时

  (一).欣赏导入。

  教师利用课件出示蒸笼、水瓢、橄面杖、铁锅等保守的厨房用具,由此引出老厨房的图片欣赏。接着欣赏新厨房的图片。揭示课题《新老厨房》。

  (二).谈话交流。

  同学互相介绍自身家的厨房(包括厨房格局、常用的物品等)。

  (三)欣赏启发。

  教师用课件展示画家关于《厨房》的绘画作品和同学示范作品,同学欣赏分析其表示内容与表示方法。

  (四).创作表示。

  同学用自身喜欢的绘画方式画画自家现在的.厨房,教师巡回辅导。

  (五).交流评价。

  同学展示作品,互相介绍作品并互相评价。教师总体评价。

  (六).小结下课。

  第二课时

  (一).游戏引入。

  教师请同学为他设计一套厨房用具,引出本节课的任务——画想象中的厨房。

  (二).欣赏启发。

  教师用课件展示新颖的厨房用具,同学欣赏分析其造型特点与用途。

  (三).小组讨论。

  大家想象中的未来厨房会是怎样的?

  (四).创作表示。

  四人小组合作,创作一幅未来厨房的想象画。教师巡回辅导。

  (五).作品交流。

  展示作品,小组派代表介绍创作思路。

  师生一起评价。

  (六).小结下课。

  3.设计小板报

  教学目标

  1.了解板报的基本组成要素,感受不同板报的特点和作用。

  2.学习简单的板报版面设计,提高同学处置信息资源和学以致用的能力。

  3.培养同学热爱美术、热爱生活的美好情感。

  教学重点、难点。

  重点:学习简单的版面设计。

  难点:板报设计的创意。

  第一课时

  课前准备

  (同学)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子等。

  (教师)CAI课件、图片资料、优秀同学作业、 颜料、铅笔、尺子。

  教学过程

  1.创设情境,导入新课。

  (1)“六一”儿童节快到了,学校要举行庆祝“六一”板报竞赛,班里请你来设计,你打算设计怎样的内容和形式? 小组讨论交流。

  (2)揭示课题《设计小板报》。

  2.引导欣赏,加强体验。

  (1)演示CAI课件(有关庆祝“六一”的板报设计稿等),同学欣赏。

  (2)请同学说说欣赏感受,教师小结:①这些板报的形式透出浓浓的节庆气氛,起到了宣传活动的效果;②以图为主的板报一般由主图和标题组成。

  3.传授方法,激发创意。

  (1)确定板报主题。

  (2)进行标题设计。①同学考虑:进行板报美术字的设计应该注意哪些方面?②教师讲评:字体的选用和设计是版面构成的基础,常用的中文字体主要有宋体、楷体、黑体、隶书、变体等美术字。美术字是经过艺术加工的实用字体。随着电脑技术的运用,又出现了许多新设计的字体(课件展示各种字体)。③教师示范。(选择同学最喜欢表示的变体美术字示范。)

  (3)绘制主题插图。①明确要求:插图、标题的内容要和板报的主题思想一致。突出代表性的图片,同时要有形状、大小、位置和疏密的变化。②教师示范。

  教学后,继续演示CAI课件,欣赏优秀板报设计稿,拓宽同学视野。

  4.作业练习,表示感受。

  (1)提出作业的要求:以“节庆、活动宣传”为内容,设计一个以图为主的小板报,要求主题突出、个性活泼、色彩明快。

  (2)同学创作,教师指导。

  5.展示作业,欣赏交流。

  (1)小组内作业交流、评议。

  (2)全班欣赏、评述典型作业,教师小结。

  6.学以致用,社会实践。

  课后,以小组为单位协助社区出一期节庆或主题宣传板报。

  第二课时

  课前准备

  (同学)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子、剪刀、胶水等。

  (教师)CAI课件、图片资料、同学优秀作业、其他形式的板报资料。

  教学过程

  1.创设情境,启发思维。

  (1)同学欣赏:除了以图为主的板报形式,还有图文结合的板报。今天,我们学习图文结合的小板报设计。演示课件,同学欣赏图文结合的优秀板报设计。

  (2)同学讨论:这些板报好在那里?它的题图和文字的位置布置如何?色彩处置怎么样?还有哪些你认为胜利的地方?教师总结。

  (3)同学考虑:怎样借鉴优秀板报设计的经验,进行小板报设计?(从创意、编排、色彩搭配等方面考虑。)

  2.学习探究,激发创意。

  (1)板报构成的一般内容:报头、题图、栏目、插图、期号、花边等。

  (2)板报设计的基本要求:①分清主次,布置好报头,突出重点文章;②文章和题目、插图、题花之间要有内在联系,图文搭配的比例要得当;③文章题目的字体、大小要适当,文字排列横竖应有变化;④要使版面坚持平衡稳定,注意图文交叉,疏密适宜;⑤版面某些地方可适当留空。

  (3)板报设计的大致顺序:①确立主题。②勾画版面草图。③排版。④画报头和题图、插图。⑤写标题。⑥修整装饰。

  3.创意设计,作业练习。

  (1)选择自身喜欢的主题和内容,设计一张有创意的小板报。可以独立考虑完成,也可以与同学合作完成。

  (2)要求:写出设计意图,即创意。

  4.作业欣赏,开拓思维。

  (1)同学作业展评,课堂小结。

  (2)收藏、保管同学的优秀作品。

  5.提出主题,拓展延伸。

  课后,在电脑老师或家长的指导下,制作一张电子小板报,或其他形式的小板报,举办一次小报交流展。

  第4课 我的喜怒哀乐

  教学目标

  1.了解人物的各种表情,学习运用夸张、变形等方法来表示人物的不同神态。

  2.欣赏运用各种方式表示人物表情的图片资料,提高同学对人物表情的感性认识,以和懂得拥有良好的心理品质的重要性。

  3.尝试不同工具、资料和表示过程,丰富视觉和审美经验。

  教学重点、难点。

  教学重点:尝试用不同形式来表示人物的表情神态。

  教学难点:人物表情的主要特征的掌握与夸张表示。

  第一课时

  课前准备

  (同学)水彩笔、签字笔、记号笔等。

美术教案 篇6

  教学目标:

  培养表现能力。 美术教案-冷色和暖色

  学习美术教案-冷色和暖色的基本知识。

  掌握美术教案-冷色和暖色的配色方法。

  教学重点:

  美术教案-冷色和暖色的基本知识。

  教学难点:

  冷、暖色的配色法。 美术教案-冷色和暖色

  教具准备:

  水粉画工具一套、范图。

  教学过程:

  一、现在很多同学家里装修,同学们肯定听到大人在商量时提到把这个房间布置成冷色调、暖色调,是什么意思呢?(色彩给人的感觉)。

  对,给人热的感觉称暖色,给人冷的感觉称冷色今天,我们就来学习冷色和暖色(板书)。。

  二、1 、冷色棗紫、蓝、绿(包括以这种为主的深、浅色)

  2 、暖色棗红、橙、黄。 美术教案-冷色和暖色

  3 、把各种深浅不同的冷颜色配在一起就构成“冷色调”,把各种深浅不同的'暖颜色配在一起就构成“暖色调”在冷色调中可能会有面积很小的一点暖色,这也不影响总的色调。在暖色调中也可有一些冷色调。。

  4 、出示各种物品,让学生说说是什么色调的? 美术教案-冷色和暖色

  5 、现在说说你家里哪个东西是暖色调的?有些什么颜色?你们家又有什么物体是冷色调的?有些什么颜色?

  三、今天 ,我们变来画一画冷、暖色调的图案。

  1 、选好一组暖色调的颜色。

  2 、一组冷色调的颜色。

  四、学生作业:

  1 、注意块面之间的颜色搭配。

  2 、涂色要均匀、仔细。

  3 、注意作业本的整洁。

  五、展示:

  欣赏一些优秀的作业。

  提出一些存在的问题。

美术教案 篇7

  认知目标:

  认识中国画的工具材料,感受水墨画笔、墨、纸的特点。

  能力目标:

  在自主探究的学习活动中,能学会控制水分,并能用中锋、侧锋调出不同层次的墨色。

  情感目标:

  通过欣赏及表现,使学生感受中国传统文化的独特魅力,激发学生的民族自豪感。

  教学重点:

  在自主探究的游戏中体验笔、墨、纸在水墨画中的变化,感受水墨画独特的魅力。

  教学难点:

  大胆尝试水墨画的多种表现方法,体验创造乐趣。

  教学准备:

  教师准备:

  水墨动画片《功夫熊猫》,课前收集数幅水墨画家的作品及优秀的儿童水墨画作品或图片,水墨画作画工具。

  学生准备:

  宣纸、墨汁、毛笔、水杯、调色盘等。

  教学过程:

  第一课时

  一、导入:

  1、师生共同欣赏水墨动画片《功夫熊猫》,感受中国水墨动画片画法的特别之处。

  教师请学生谈一谈自己对水墨动画片的感受。

  学生互相交流发表自己的看法。

  2、教师介绍:水墨动画片是我们中国人的创举,在全世界有着独一无二的成就。

  (设计意图:通过水墨动画的欣赏感受中国传统文化的独特魅力,激发学生学习水墨画的兴趣及民族自豪感。)

  二、自主尝试阶段

  1、认识水墨画的作画工具,说一说你对水墨画了解多少。

  2、试一试,画一画,玩一玩,谈一谈自己的新发现。

  教师添画小游戏

  3、教师用浓墨和淡墨示范中锋和侧锋用笔,学生观察并讨论:中锋与侧锋用笔各适合表现什么?

  学生在宣纸上尝试玩一玩中锋、侧锋用笔。

  教师指导学生调浓、淡、焦墨、

  教师在学生交流的基础上小结:墨有焦浓重淡清的变化。

  (设计意图:通过学生的自主尝试,教师的示范,学生的交流,初步感受水墨画的.笔、墨、纸的特点。)

  三、欣赏阶段

  1、欣赏齐白石等画家的作品,感受水墨画不同的表现风格,鼓励学生像画家一样,勇于创新。

  2、欣赏同龄人的水墨画作品,感受甩、洒、拓、画等不同的水墨表现方法。

  3、在欣赏中启发学生交流:还有哪些方法可以用来表现水墨画?

  (设计意图:通过欣赏画家的作品和同龄人的作品,开阔了学生的眼界,开拓了学生的创新思路,激发学生探究、创新的欲望,培养学生的发散性思维。通过小组交流,进一步体验水墨画的多种表现方法,培培养学生勇于尝试、大胆创新与合作探究的能力。)

  四、学生制作,教师巡回指导

  学生作业:用中锋与侧锋,以及不同浓淡的墨,大胆创造一幅水墨画作品。

  小喇叭友情提示:动物王国蔬菜王国森林王国、、、、、、的小动物们都等着你们画呢!小动物们

  也喜欢爱干净的小朋友、

  教师辅导:学生作画,教师录象学生绘画过程。

  (设计意图:通过对水墨游戏的再创作,再次感受水墨的魅力,使学生在快乐的游戏中亲近水墨,在自由的涂抹中获得无穷的乐趣。)

  五、评析阶段

  1、由各小组选出两个代表展示长卷作品。

  2、教师组织学生进行互相评析,选出自己喜欢的作品,说出喜欢的理由,也可为同学的作品提出改进的措施,教师作扼要的点评。

  (设计意图:让学生在评价中欣赏,在评价中学习,通过评价充分表现自我、展示自我,内化学生的个性品质。)

  六、小结:

  今天的游戏大家表现得非常积极,各组都画出了好多的好作品,但是今天的游戏并没有结束,下次的美术课上,我们将继续进行更有意思的水墨游戏,如果想在下节课上取得好的成绩,那就可以在课后尝试更多更新的画法,并多作练习。

  第二课时

  1、游戏介绍

  a、谈话:上节课的水墨游戏大家玩得非常开心,今天还想玩吗?今天我们继续来玩更有意思、更富有变化的水墨游戏。

  b、揭题:《水墨游戏》(二)

  2、游戏活动

  A、听雨声:小朋友,听!是什么声音?原来是小雨点在说话。

  B、示范:

  a、教师示范用笔蘸墨在宣纸上画点。

  b、重点解决墨色的浓淡:再画一个不一样的小雨点。(师:“再加点水,这次点重一点,慢一点。比比看和刚才的小雨点有什么不一样?”)

  小结:用墨用水多少及用笔轻重会产生不同的效果。

  C、学生练习:在纸上尝试各种点,画好后在实物投影仪上展示,并说说和老师画的点有什么不一样?是怎样画出来的?

  (教师小结:点可以变的:浓浓淡淡、干干湿湿、大大小小、疏疏密密……)

  D、作业形式:“这些各种各样的点组合在一起像什么?你能不能把它们变成一张画呢?”

  E、欣赏:

  a、大师作品:黄宾虹及张大千用点来表现的山水画。比较两幅画的不同。

  b、学生作品:看看小朋友画得多丰富啊!

  F、学生作业:看哪个小组的作品既好又多又有创意。教师巡回辅导,提醒学生小心墨汁不要弄翻,注意不要把墨汗翻掉弄脏教室。

  G、展评:

  各小组将作品集中展示,大家巡回欣赏,谁的点变化最多?谁的画最美?

  3、课后拓展

  课后可以让学生尝试画各种各样丰富的线条、色块、形象,看能否像大师一样画出更加精美的水墨画来。

  搜集画报上画家们画的水墨画作品,并带到学校来与同学们交流。

  反思:

  三年级学生从未接触国画,对他们来说是新奇又畏惧,如果运用传统的传授技法,单调机械的练习,必会导致学生的学习兴趣缺失而远离水墨画。

美术教案 篇8

  一、教材分析

  凝固的音乐依据课程标准的目标,综合“欣赏·评述”和“造型·表现”学习领域的学习内容凝固的音乐,本单元凝固的音乐采用了课程标准提出的教学活动建议,以建筑为教学题材,通过欣赏、制作教学活动,目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力;凝固的音乐形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

  课题《凝固的音乐》应理解为:建筑艺术和音乐一样,能够使人的情感和精神得到升华。

  教材从欣赏进入,以不同类型、风格的经典建筑为对象,分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示,启发学生进行联想,引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。

  两个教学活动按梯次由浅入深展开,从简单形体的制作尝试中理解建筑的某个部分,进而丰富学生的想像,通过合作学习,完成较完整的建筑模型。在制作过程中,学习和运用立体构成的制作技法,获得知识技能的能力。

  资料库提供的术语解释:节奏与韵律,是音乐与造型艺术通用的术语,结合图片,帮助学生进一步感受建筑在造型结构与空间上的艺术表现。

  学习大空间是对本单元知识内容的延伸和拓展,分别从生活中构成形式的运用、中国古代建筑等方面进行引导,鼓励学生走出课堂,在社会生活中学习和运用知识。

  教材综合欣赏和制作两方面的学习内容,教学中应以形体空间感受和认识为主线,联系建筑艺术的人文精神和立体制作的技能方法,让学生在感受与表现、知识与技能方面都能够有所获得。根据学生能力条件设置模型制作的难度水平及要求,注意活动之间的梯次关系,发挥合作学习的效能,力求做出较完整的作品。

  二、教学目标

  *赏经典建筑的形式美,体会和认识建筑所蕴含的人文精神;

  *制作简单的形体,并构想建筑模型,画出设计草图,根据设计草图,制作简单的建筑模型。

  三、教学思路

  1.教学题材

  首页图片用于欣赏活动,感受不同类型、风格的经典建筑,分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示,教学运用中应该有所侧重,能够让学生了解欣赏建筑艺术的一般方法。

  布达拉宫随山势耸峙,俯瞰山峦环抱的一片广袤的平原,宏伟壮观;色彩搭配单纯、简洁,错落的组合给人丰富的视觉感受。可以比较下图加拿大蒙特利尔某住宅,同样是直线造型,不同的组合产生不同的空间感受。

  天坛祈年殿层层台基和重重屈檐以平稳的节奏,造成向上的动感,表现与天相接,突出“天”的肃穆崇高。

  悉尼歌剧院富有诗意的建筑群,重复的壳体形成强烈的节奏感,让人联想到出海的白帆、盛开的百合。比较上海体育场飞扬的曲线造型,用以启发学生对建筑构图的认识。

  教学提示启发学生对建筑作品进行联想,引入对简单形体的思考。活动一设置的教学任务可以作为制作活动的第一阶段,让学生从简单形体的制作中学习基本方法,逐步完善建筑模型的构思。第16页的图片为学生提供了想像的参照。

  活动二的学习任务是创意制作,教材为此呈现挖切、折叠和粘合等制作技法详细的步骤图和相应的学生作业。创意制作应该在简单形体制作的基础上丰富和完整,体现教学的延续性。

  2.教学组织

  课前准备:多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等;分小组制作模型;明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项。

  3.教学策略

  从建筑艺术给人的视觉、形体和空间感受以及其中蕴含的人文精神等方面理解“凝固的音乐”:即好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物,它还像音乐一样,使我们的情感和精神得到升华。

  欣赏过程注重视觉效果的感受,启发对生活的联想,达到升华情感的目的;从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析,学习欣赏建筑艺术的基本知识,了解建筑艺术的形式美法则,并运用于对建筑作品的评述。鼓励学生积极参与、大胆尝试,培养他们敏锐的视觉意识,能够对建筑作品做出积极的?穴或许是独特的?雪反应,追求更高的审美品位,并保持自己独特的审美趣味。

  高音比较适合这种舒展、明快的建筑风格。针对学生对建筑和音乐的理解所存在的差异,可以考虑在课前组织一次评选活动,让学生为教材中的某件作品选配一段背景音乐,并说出自己的想法和用意,促使他们表达自己独特的审美趣味,创设他们认可的教学情境。

  3.关于教学方法灵活运用的建议

  为处理好传授知识与培养能力的关系,提出问题和解答问题有机结合,随机调整师生的主从关系,把更多的学习空间留给学生。如:设置“阳光下的悉尼歌剧院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直线和曲线”等话题,让学生运用多方面的知识描述自己对建筑作品的感受;点评突出的制作,让学生介绍制作方法与体会等。诸如此类,教师与学生的积极互动,使学生更为主动地、富有个性地学习。

  4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议

  拍摄当地有特色的建筑图片运用于教学,引发学生对周边环境的关注,形成观察习惯。

  注重运用示意图归纳形体结构,帮助学生更好地理解建筑作品;强调动手演示的作用,直观感受更有利于制作技巧的传授;制作几何体的展开平面图,供学生随时查阅。

  5.关于采纳不同教学组织形式的建议

  提供一定数量的图片和具有指导意义的`文字,利用校园网络或橱窗,举办“建筑博览会”;通过征文的活动形式,利用课外时间完成欣赏教学。不仅能够增强学生自主学习的能力,还可以缓解课时不足的压力。

  6.关于学习指导方法和学习小窍门的建议

  几何体体积和它展开平面的形状有很大区别,帮助学生完成从平面到立体转换是教学中的难点。可以利用几何模型教具,从各个角度观察其平面投影。对学生而言,更简便的方法如:拆开一个旧包装纸盒,即可获得展开平面图。

  六、教学资料

  建筑与音乐

  德国文学家歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”,因为建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感,例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛,使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。建筑与音乐的联系突出体现在节奏和韵律、重复和再现以及对比等概念与方法上。

  节奏和韵律在音乐和美术中的应用极为普遍。古今中外的建筑?熏不论是单体建筑或群体建筑?熏乃至细部装饰,几乎处处都有运用韵律美造成节奏感。

  在音乐中某一主旋律的重复或再现,通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中,往往也可以借某一主题的重复或再现来增强整体的统一性。一般说来,重复或再现总是同对比和变化结合在一起,这样才能获得良好的效果。凡对称都必然包含着对比和重复这两种因素。中国古代建筑中常把对称的格局称为“排偶”,偶是成对的意思,也就是两两重复地出现。同一种形式的空间如果连续多次或有规律地重复出现,还可以造成一种韵律节奏感。如:悉尼歌剧院、天坛祈年殿、故宫角楼的屋顶和香港力宝大厦等。

  建筑形式美法则

  一个建筑给人们以美或不美的感受,在人们心理上、情绪上产生某种反应,存在着某种规律。建筑形式美法则就表述了这种规律。建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感,而形状(及其大小)又可抽象为点、线、面、体(及其度量),建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。

  建筑形体的几何关系

  古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性,是统一和完整的象征,因而可以引起人们的美感。

  抽象的一致性指这些形状有确定的几何关系。例如圆周上的任意一点距圆心的长度是相等的,圆周的长度是直径的π倍;正方形或正立方体的各边相等,相邻的边互相垂直;正三角形的三条边等长,三个角相等,顶端处于对边的中线上。这些形状既然有明确、肯定的几何关系,就可以避免任意性。这种观点对建筑构图影响很大。古代许多优秀建筑作品不论是平面形状、体形组合,乃至细部处理,都以上述几种简单的几何图形作为构图的依据?熏从而获得了高度的完整统一性。后来虽然突破古典建筑形式,出现了多种不规则的构图法则,但有时仍然借助于简单几何图形来达到构图上的完整统一。参看希腊巴特农神庙、卢浮宫金字塔、台方斯大拱门等。

  直和曲的对比

  直线能给人以刚劲挺拔的感觉,曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型,通过刚柔之间的对比和微差,可以使建筑构图富有变化。西方古典建筑中的拱柱式结构,中国古代建筑屋顶的举折变化都是运用直曲对比变化的范例。现代建筑运用直曲对比的成功例子也很多。特别是采用壳体或悬索结构的建筑,可利用直曲之间的对比加强建筑的表现力。如:悉尼歌剧院、上海东方之珠、上海体育馆。

  虚和实的对比

  利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。如:朗香教堂的窗孔使厚实墙体显得和谐而富有变化。

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