美术教案

美术教案大全[10篇]

　　作为一位无私奉献的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。我们该怎么去写教案呢？以下是小编为大家收集的美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

　　课题：

　　指偶剧院

　　学习领域:

　　造型表现

　　教学目的：

　　学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩，体验美感和成功的喜悦。

　　教学分析:

　　小朋友爱操作玩偶，边讲边演，其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣，有意义。

　　教学重点：

　　抓住动物面部的主要特征，折、画能套在手指上的动物玩偶。

　　教学难点：

　　折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。

　　教具准备：

　　手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。

　　学具准备：

　　每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。

　　课时安排:

　　2课时

　　教学活动过程：

　　第一节

　　施教时间：12月15日——12月16日

　　活动一：

　　激情引趣：

　　学生欣赏，初步感知美的形象

　　播放两分半钟《各种各样的动物》，学生观赏。

　　显示《各种各样的动物》，学生观看。

　　活动二：

　　交流探讨：

　　1、教师出示纸工小舞台，操作表演“老虎”玩偶，导入课题。

　　2、引导学生学会求知、学会审美

　　（1）出示动物玩偶纸折的步骤图，小组讨论，并讲一讲具体折法。

　　（2）小组之间讨论一下，从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。

　　3、学生折一折。

　　⑴学生回忆步骤图，比一比谁最快、最完整的折出。

　　⑵学生再次观察步骤图，解决第一次折纸中出现的问题。

　　4、教师引言提问：“动物玩偶折好了。猜猜看，接下来做什么呢？”

　　5、教师出示动物玩偶范例，学生欣赏，并找出错误之处。

　　活动三：

　　欣赏、评价交流：

　　1、学生欣赏范画①和范画②，小组讨论两幅范画形象不同之处。

　　2、教师提问：“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢？”

　　3、教师演示不同动物的头部画法，学生欣赏。

　　活动四：

　　发展阶段：

　　⒈学生折画动物头饰，师生相互交流。

　　教师出示纸工小舞台。

　　学生制作，师生共同探讨。

　　⒉学生通过纸工小舞台进行表演。

　　活动五：

　　学生欣赏，相互评价作品

　　⒈学生交换制作的动玩一玩，说一说。

　　⒉教师以“虎大王”的`身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。

　　第二节

　　施教时间：12月17日——12月19日

　　活动一：

　　教师宣布动物剧团开始演出。

　　各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色，大家一起讨论具体的场景和对话。

　　活动二：

　　各小组随着相应的音乐表演童话剧。

　　教师引导学生运用相应的语气、动作进行表演，观众可以给予适时评价。

　　活动三：

　　交流参与这次活动的感想。

　　引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。

　　课后拓展：

　　1. 对身边能找到的各种材料感兴趣。

　　2. 把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。

　　札记 ：

　　我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作，找学生和我一同表演。这样的导入

　　激起了学生极大的创作欲望，在我的引导下，他们很快的分好了组，合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点，一定要作出能够感动学生的范作。

美术教案 篇2

　　学习领域：欣赏.平述

　　课时：2课时

　　教具、学具：

　　1.教具准备：投影仪、多媒体。

　　2.学具准备：彩色笔、油棒、绘画工具。

　　第一课时：

　　教学设想：

　　图腾，从古代人的崇拜对象演变为现代人的装饰品，更由于其神秘美丽、风格独特的造型，也成了广场、公园、浏览区一道美丽的风景线。利用图腾奇异的造型和神秘感抓住学生的好奇特点，导入新课。

　　教学目标：

　　1.知识与技能：知道图腾柱是世界各民族常见的装饰艺术。

　　能选择绘画方法，并运用各种相形组合一个图腾柱。

　　2.过程与方法：在比较中与发现活动中,感知于腾柱的造型特点,物象形态与色彩特征。

　　在欣赏活动中,大胆表现自己对图腾柱艺术的感受。

　　3.情感：对图腾柱艺术发生兴趣,并能大胆表达自己的发现。

　　教学重点：

　　用绘画的方法,运用各种形象组合一个图腾柱。

　　教学难度：

　　能创造形态夸张,变化的`图腾柱漂亮的造型。

　　教学过程：

　　（一）课堂导入：

　　1.创设喜庆情境：从多媒体中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等图腾柱造型特点。

　　2.让学生能用语言说出你见过图腾柱吗?它有什么造型特色?哪些材料可以设计制作柱体造型?造型独特,夸张变形怪异神秘。

　　3.培养学生的想象能力。设问提出要求：图腾柱给你什么感受(细腻,粗犷,古朴,现代,神秘,怪异等)在哪些地方有这种感觉?

　　4.板书课题：

　　一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。

　　（二）教授新课：

　　1.观看，欣赏中的各种图腾图片。

　　2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些图腾柱艺术作品？

　　3.小组活动：讨论你所知道的图腾柱术品。你准备用绘画形式画出什么样的图腾柱作品。

　　（三）作业布置：

　　创造出与众不同、夸张变化的神秘图腾柱。

　　（四）巡视辅导：

　　学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。

　　第二课时

　　（一）、课堂导入：

　　创设情境（运用展示）

　　（二）继续欣赏图腾柱的各种图片

　　1.看,由一个串一个的形态夸张的怪人怪兽构成的图腾柱,多么神秘,怪异.

　　2.图腾柱今天已成为公园广场游览区的艺术品.

　　(三)学生继续完成作业

　　(四) 学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。

　　（五）结果：

　　2.作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。

　　1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试用绘画形式表现图腾拄的作品进行表扬。

　　2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？

　　3.课后思考题：你把吹具与餐具的图片下节课带来。

美术教案 篇3

　　一、教材分析

　　本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课，课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析，让学生了解不同文化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对生命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久生命力。

　　雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态，是文化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类力量与生命的传达。

　　二、教学目标：

　　认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。

　　技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。

　　情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。

　　创造目标：雕塑既是提高的艺术，又是普通的艺术;既是古老的艺术，又是现代的艺术。通过赏析，打通学生对所学知识的链接整合能力，用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。

　　教学重点：通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。

　　教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。

　　三、学情分析：

　　本课的.教学对象是九年级的学生，学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生，而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。

　　四、教学方法：

　　自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸法。

　　五、教学准备：

　　教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件

　　学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料;收集不同时代艺术家的相关背景资料。

　　六、教学设计：

　　(一)引导阶段：(设疑导入)

　　出示一块大理石。

　　问：从这块石头中你能领悟到什么?

　　米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。(1501年，米开朗基罗走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。)导入课题。

　　(二)合作探究阶段：

　　1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。

　　请学生分析两幅作品。

　　重点：《维伦多夫的维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

　　2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。

　　请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。

　　重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。

　　3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》;《巴尔扎克像》。

　　请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。

　　教师根据学生的讨论及时总结。

　　重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。

　　4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》;《河流》。

　　请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。

　　重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。

　　5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》;《空间中独特的连续形体》;《马》;《吻》。

　　四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。

　　重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。

　　6、雕塑与城市环境。《高速》;《衣夹》。

　　四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。

　　教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观;而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化;雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。

　　(三)感悟体验阶段

　　1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗?

　　2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗?城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗?

　　3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品?

　　(四)归纳巩固阶段。

　　1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合?

　　2、西方现代雕塑的发展趋势?

　　3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息?

　　(五)课后拓展

　　结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。

　　你喜欢中国雕塑吗?中西雕塑有何差异?

美术教案 篇4

　　教学目的：通过绘制自己的漫画像，学习漫画夸张、变形手法。

　　作业要求：认真观察自己的特征，用夸张、变形的画法，画一幅漫画像。教学重点：漫画肖像画的变形、夸张手法。

　　教学难点：用夸张、变形的手法画出自己的特征。

　　教学过程：

　　一、 组织教学：检查学生用具准备，并集中学生的注意力。

　　二、 讲授新课：

　　（一） 引入： 出现一些人物的漫画像。提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？ 小结：这些是漫画像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们今天也来画一画自己的漫画像。（再次出现课题）

　　（二） 分析：我们来看一看这些同学的照片，再看一看他们的漫画像。你能找出漫画的特点吗？（同学间可以互相讨论一下）。小结：漫画的'特点是把人物外形及表情夸张变形了。把人物最有特点的地方表现出来。比如：带的眼镜等。

　　（三） 观察：你想为自己画一幅漫画像画什么样的呢？先来看看自己有什么特点。拿出镜子对照着观察自己，还可以同学间互相找特点。小结：请几个同学说一说并画在黑板上。

　　（四） 演示：教师示范画一幅漫画像，边画边告诉学生抓住突出的特点。从整体入手不要从小部分画。

　　（五） 欣赏：出现几幅单线勾画的作品及添加少许色彩的作品。再欣赏一些学生作品。

　　三、 学生作业：可以先用铅笔画一幅小草图再用深色的油画棒或彩笔放大画出来。画完后可以贴到前面来。

　　四、 总结：展评作业。

美术教案 篇5

　　教学目标：

　　1、学习人物画的表现方法。

　　2、培养学生对生活的观察能力和记忆能力，发展想象能力和绘画表现能力。

　　3、培养学生热爱生活的情感。

　　教学重难点：

　　营造愉快的教学氛围，表现生日开心的场面。

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生带相片情况

　　二、记忆交流

　　1、哪位同学愿意上台来与同学们分享你过生日时的快乐心情？请你把当时拍的相片展示给同学们看看。

　　2、与同桌说说你过生日时的场面。

　　三、游戏指导

　　1、在四人小组里选出一个组长负责抽出一张纸，规定人物的.动作；两人负责画出来；一人负责打分；

　　2、请把你们小组画得满意的作品展示给同学们欣赏。

　　四、比较分析

　　1、请同学们观察书上的三幅作品，说说哪一幅画的场面最生动？（引导学生从人物的动作、神态、环境气氛等来分析）

　　2、这些作品用得最多的是什么颜色？（红、黄）这些颜色给你什么样的感觉？（欢快、温馨）

　　五、现感受

　　1、作业要求：按自己的想法，大胆地表现生日中开心的场景，要求突出画面的主体。

　　2、学生作画，教师引导学生用以暖色为主的色彩来表现生日时欢快的气氛。

　　六、交流评析

　　1、请你把你的画与同桌说说你画了什么？

　　2、同桌互评，比比谁的画最有创意、场面气氛最欢快。

美术教案 篇6

　　教学目标：

　　1、初步清楚饼干的形状

　　2、学习黏贴，进一步提高孩子操作的综合能力。

　　3、体会成功的愉快。

　　教学预备：

　　1、圆形、三角形、正方形、长方形饼干数个。

　　2、供孩子动手操作的教学材料；擦手的毛巾8条。

　　3、视频展示台。

　　4、小狗狗木偶。

　　教学过程：

　　1、孩子观摩种种外形的饼干，请他们说说饼干的外形。幼儿教师总结饼干的`形状特点。

　　2、幼儿教师简易述说饼干的制作过程。

　　孩子品尝饼干说说饼干的味道。

　　3、展示小狗狗木偶，闻闻讲：“我聞到了香香的饼干，我的肚皮饿啦，想吃饼干。”

　　让孩子想方法。

　　4、幼儿教师展示动手操作教学材料，在视频展示台上出示，并演示黏贴过程（圆形、三角形、正方形、长方形各黏贴一张）

　　5、孩子动手操作，要求每一种外形都黏贴到盒子中。幼儿教师巡视来回指导。

　　6、将孩子的作品在展示台上出示。

　　7、孩子把“饼干”赠送给小狗狗。

美术教案 篇7

　　教学目标：

　　1、 了解、体验、感受绘画的多种媒材的特点。

　　2、 培养学生的造型能力、合作学习能力和语言表达能力。

　　3、 通过集体作画感受个人在集体中的作用。

　　教学重点：

　　拓宽学生对工具、材料的认识，分析多种工具材料表现的绘画作品。

　　教学难点：

　　合作画一幅大画，并讲讲画中的`故事。

　　教学过程：

　　一、 小组共同研究讨论课本图片：

　　1、 些作品各使用什么工具材料画的？

　　2、 你还知道哪些绘画的工具材料？

　　3、 你看到小朋友画了些什么内容？

　　4、 你觉得这些画美吗？说说你的感受？

　　二、 创作前的准备：

　　1、 小组讨论要画一幅什么内容的画？

　　2、 用什么材料、工具？

　　3、 如何分工？

　　4、 小组代表汇报本组的构思，教师鼓励学生大胆创作。

　　三、 划分各小组活动范围，分组进行创作活动。教师辅导。

　　四、 评价活动

　　1、 组织学生参观各组作品。

　　2、小组代表讲画的故事。并进行自评。

　　3、评出合作奖、创意奖、故事奖、创作奖。

　　五、 教师进行小结。

　　六、 课后拓展：

　　回家后参考书上其他绘画形式，进一步尝试其他绘画形式。

美术教案 篇8

　　教学目标：

　　1、指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉。

　　2、引导学生体验色彩、线条、肌理等造型语言。

　　3、引导学生运用造型语言来表述

　　教学过程：(课堂教学节录)(师组织学生由慢到快地拍手）

　　师：拍手时你感觉到什么？

　　生：痛、热、麻、痒、很吵、有风。

　　师：老师一直在想，这么多的感觉，我们到底能不能把它画出来呢？(大部分的学生大声地回答“可以“，少部分摇头、一脸茫然。)

　　师：好，现在就请认为“可以“的小朋友到自己的位置上试试。(大多学生立刻去尝试表现，个别学生一开始仍在座位上，在师的鼓励下才尝试；学生多数借助“手“来表现，还有个别学生的作业是空白的。)(组织学生回座位）

　　师：我们用电脑来搜索几位幸运的小朋友，看看他们是怎么画“感觉“的？(搜索，并用投影仪展示作业)

　　师：你画了什么“感觉“？是怎么画的？

　　生：我画“麻“的感觉，手上一点一点的。

　　师：哦，原来是用“一点、一点“可以画“麻“的感觉。(再搜索、展示，这次学生的作业是张空白纸。)

　　师：你在拍手时有什么感觉？

　　生：痛痛的。

　　师：还没想出什么办法来画“痛痛“的“感觉“，是吗？好，老师刚才看了大部分同学的作业，有一些小朋友还没想出办法来，没关系，继续努力。(组织学生摸冰，体验摸冰的“感觉“)

　　师：小朋友想一想，能不能请以前认识的那些“线宝宝“，“点宝宝“还有“色彩玉“我们画摸冰的“感觉“呢？这次你能不能不画手，直接画出“感觉“呢？(学生尝试表现，师巡视指导。)

　　师：谁愿意上台，介绍自己画的.“感觉“，并说说你是怎么画的。

　　生：我画“湿湿“的“感觉“，一圈一圈的水珠。T：这位小朋友已经可以不画“手“而直接画“感觉“了。还有哪位小朋友再来介绍一下。

　　生：我是画“很冰很冰“的“感觉“，我把白色和蓝色涂在一起，这样觉得很冷。

　　师：原来“感觉“是可以画的，而且还有很多种方法。(组织学生欣赏范图，引导发现同一“感觉“的不同表现方法，和同一方法表现不同“感觉“。)(再次组织学生触摸多种物品，体验更多触觉，并进行表现。这次学生的作业较为大胆，懂得借助点、线、面及色来表现抽象的“感觉“，但表画画是局部的，无法形成完整的作品。)

　　师：哪位小朋友来告诉大家，你刚才摸到什么，有什么感觉，你是怎么画的。

　　生：我摸热水，烫烫的，我用红色的油棒画“烟“。

　　师：“有没有哪位小朋友也是画“烫烫的“，不过和他方法不一样的？

　　生：我也是用红色油画棒画的，不过是这样这样的(折线)，因为摸时还有点痛。

　　生：我摸了冰，然后又摸面粉，就粘粘的，我用白色油画棒一直涂，涂得厚厚的。

　　生：我是用白色油画棒涂得很均匀，就像面粉一样。

　　师：小朋友们，你们今天有没有发现什么秘密呢？“感觉“可不可以画呢？

　　生：可以画的。

　　师：是可以画的，而且可以用自己的想法、方法来画。(延伸课堂，布置作业，结束活动。)

　　教学反思：

　　1、学生三次的作业是不完整的，这样学生是否会缺乏成就感？现阶段学生是乐于去发现更多表现“感觉“的方法，还是希望有张完整的作业？延长第三次画的时间，能生能够形成完整的作品吗？

　　2、摆脱权威，学生个个“我能行“在平日的美术活中，学生时常会问老师“我可以这样吗“、“这要怎么画呢“，更甚者会说“老师我不会“、“我不行“。在他们心目中老师有着绝对的权威性，对老师的依赖使他们渐渐失去了自己个性的思维、见解，他们在猜测中带着恐惧感求知。

　　设想，当老师的权威性消失了，老师的见解不再是碓一的、正确的，那么学生是否会大声说“我会！我能行呢！“本次活动，我着重探究学生在摆脱权威的阴影时，是否能带着自信进行难度较大的抽象的创作表现。在学生畅谈拍手获得的感觉后，我问学生“老师不知道这些“感觉“是否可以画出来，谁能够告诉我“感觉“到底可以画吗？可以的话要怎么画？“当学生听到老师也不懂的消息，他们先是一阵骚动，接着兴奋地说：“可以的，我“教“你。“此时大部分的学生已忘却了表现抽象的恐惧心理，大胆地进行表现尝试，以获取“教“老师的成就感。这次的作业，只有少数学生尝试成功，大部分学生还是较为茫然。在这次的作业时，对于尝试失败的学生我给予鼓励，而对成功的学生我不给予裁决式的，如“很好，痛的感觉是可以这样画的，这个小朋友动了脑筋，用自己的方法画了自己的“感觉“。还有其它画“痛“的方法吗？“这样，学生便懂得了“感觉“是可以表现的，而且是可以用自己的方法来表现，不用和别人的。在第二次作业时，大部分的学生已能较大胆、较自信地用自己的方法进行表现，作业较第一次有了明显进步。第二次，我鼓动学生展示同一“感觉“的作业，过作业的展示让学生认识到表现的方法是灵活的，没有绝对、统一的，各人的表现方法是没有对错的，只要是有自己的见解，每个人都是对的、最棒的。在第三次作业时，学生的心态十分的放松，他们已能大胆地用线、用色进行表现，在作业时，都自信地说己画的是什么“感觉“，用了什么方法。最后，我再次问学生：“感觉“可以画的吗？学生异口同声道：“可以的“。

　　经过这次活动，我证实了当老师不再是个“法官“、裁判“时，当老师的绝对权威消失时，当老师假装和学生在同一起跑线一同求知时，学生会大声地告诉你“我能行“，这时的老师已教会学生最珍贵的东西，这便是自信。

美术教案 篇9

　　第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计

　　一、 教学目标

　　本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

　　二、教学的重点与难点

　　本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

　　三、教学方法

　　讲解法 多媒体教学

　　四、教学过程

　　（一）导入新课

　　同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》 卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。

　　当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。

　　同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：

　　1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？

　　2、美术作品的门类有哪些？

　　3、美术鉴赏的意义与价值？

　　（二）讲授新课

　　１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》

　　提问:面对这些景观有何感受？

　　学生回答：壮观、崇高、神圣

　　教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。

　　培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。

　　二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。

　　２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？

　　出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？

　　学生讨论并思考。

　　提示：从以下五个方面进行分析：

　　 主题内容

　　 年代

　　 材料

　　 历史背景

　　 作者创作意图

　　学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材

　　不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 画

　　后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画

　　提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？

　　教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。

　　以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。

　　出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。

　　怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。

　　３．话题２：美术作品的门类有哪些？

　　请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。

　　教师：

　　 根据其艺术门类划分为：

　　绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。

　　绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。

　　雕塑按空间：圆雕、浮雕。

　　设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。

　　出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？

　　 按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术

　　４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）

　　衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。

　　我们来看一下美术作品带来的价值与功能。

　　美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：

　　● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能

　　认识功能：

　　通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》

　　教育功能：

　　美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》

　　审美功能： 培养人们对美的`事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中

　　（三）课堂作业：

　　从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。

　　鉴赏报告单

　　作 品

　　年 代

　　门类（材料）

　　形式语言

　　时代背景

　　表达内容

　　（四）教学：

　　艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。

　　教学后记：

　　本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。

美术教案 篇10

　　教学目的：

　　1．培养学生把握人物表情的能力。

　　2．加强学生对画面的整体把握能力。

　　3．消除学生对医生的恐惧和对身体的爱护。

　　教学重点：

　　通过观察发现人物表情的特点，并能用画笔表现出来。

　　教学难点：

　　对画面的整体把握能力。

　　教学准备：

　　教具准备：医生的道具、教学课件、视频展示台、示范作品。

　　学具准备：铅笔、彩色水笔。

　　教学过程：

　　1．导入

　　教师穿着医生的服装，带上道具，扮演医生入场，先不说明身份。假装给学生看病，以制造一种看大夫的情境，在给学生看病的过程中注意观察学生的表情及体现一种人文关怀。

　　2．交流表演

　　教师引导学生描述看病的'经历，着重让他们表演，进行对比观察：

　　不同的表情。动作。场景。

　　3．欣赏动画

　　在动画中让学生了解到特写的概念及夸张的手法。

　　4．角色扮演

　　让学生扮演不同的角色和不同种类的病情，其他学生观察，发现问题解决问题，关键围绕表情、动作两个重点。

　　5．赏评范画

　　在这个欣赏的环节，主要是为了能够使学生更好的把握人物的特征，以及对画面主次的把握能力。根据学生的反应，可捎带讲一点场景的概念。

　　6.学生画画

　　在绘画过程中，教师巡视，发现问题，并及时反馈给学生。对于作画材料不做硬性规定。

　　7.作业展示

　　就作业中比较典型的画面进行赏评、肯定。

　　8.人文关怀

　　以一个脑筋急转弯题目“什么样的人不会对你说：欢迎下次再来。”

　　让学生自己揭示答案。寄予人类美好的愿望——永远身体健康。