【必备】美术教案模板集合八篇
作为一位无私奉献的人民教师,时常需要用到教案,教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。写教案需要注意哪些格式呢?以下是小编为大家收集的美术教案8篇,希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动,根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。托班涂色的美术教案,我们来看看。
托班美术活动从色彩开始
作者:杨艳
来源:《新课程·小学》20xx年第03期
摘要:从教育实践、美术自身价值和绘画教学实践几方面来阐述了色彩教学不但符合托班幼儿的发展水平,而且这种教学能更好地激发幼儿参与美术活动的积极性,提高对美术活动的兴趣,陶冶情操。同时,具体论述了在实践指导过程中教师如何有效落实色彩教学。关键词:托班;色彩教学;美术活动
在幼儿入园初期,他们刚接触美术活动时,教师往往会选择一些涂色块、画点、线和基本图形来让他们进行最简单、最基本的尝试。于是,我尝试着让色彩来吸引幼儿,对托班的幼儿进行色彩教学活动。
一、色彩是激发幼儿参与美术活动的动力
托班的幼儿,正处于涂鸦阶段。从教育的角度讲,幼儿的精细动作尚未发展成熟,如果就让幼儿进行线条、形状等较高水平的动作活动的话,效果不但不理想,而且还会产生很多负面效应。托班幼儿对色彩鲜艳的涂鸦十分感兴趣,在他们眼里,任何的一个形状、一块色彩,都是一样可爱的、有生命的东西,他们喜欢拿着画笔挥洒心中美好的世界,虽然成人不一定看得懂。针对托班幼儿这些特点,我着重通过创设游戏的情境,精心选择涂鸦的工具材料,避免枯燥,过于需要小肌肉工作的操作材料,结合色彩亮丽的蜡笔、水粉、彩泥、卡纸,选用棉签、玩具、刷子、纸团、胡萝卜及一些废旧物品等工具来开展美术游戏活动。尝试让幼儿在玩的过程中体验作画的乐趣,感受色彩的绚丽美,从而使幼儿延伸对美术活动的兴趣及发展对色彩的感觉。
二、色彩是教师感知幼儿心灵的'途径
一幅美术作品往往代表着作者的内心情感、生活经验和想象,所以,从美术作品本身的价值来看,它是教师感知幼儿心灵的有效途径。另一方面,教师也很难准确通过突出线、形的画读出幼儿的内心想法。因此,从色彩的角度出发,对幼儿进行美术教育有一定的价值,也有一定的可行性。
三、色彩是放飞幼儿想象的手段
艺术活动特别是美术活动,它是一个人主观意识和主观情感的一种体验和表达,极具个性化。所以,在幼儿最初参与美术活动的时候,教师不应该用固定的形和状来束缚幼儿的手、眼和脑子。在这过程中,幼儿可以边玩边体验颜料带来的意想不到的变化,他们不受拘束,不怕构图不完整、线条不流畅,只要放心大胆地去展现自我,表达自我就可以了。苹果可以是蓝的,头发可以是绿的,汽车的轮子可是方的,白天可以有月亮……只要他们想得到!这就是色
美术教案 篇2
一、 教学分析:这是一堂“造型·表现,本课选自于小学美术教材第10册《精细的描写》主要指导学生们对铅笔淡彩画有一定的了解。
二、 教学目标:
1. 知识与技能:引导学生了解铅笔淡彩画法的特点,初步掌握铅笔淡彩画的技法。
2. 过程与方法:通过与铅笔淡彩画的接触了解,提高学生的审美能力以及实践创作能力。
3. 情感态度与价值观:提高学生的动手实践能力。激发学生热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。
三、 教学重点与难点:
重点:让学生初步掌握铅笔淡彩画技法。
难点:如何让学生掌握铅笔淡彩画的绘画技能。
四、 教学过程:
导入环节:
教师提问:“在课堂开始前,我想问同学们一个问题:同学们以前都有接触过哪些种类的绘画?”
学生回答:水彩笔画,蜡笔画,??
教师:看来同学们接触过的绘画有很多,那么今天老师介绍大家来认识一下一种新的绘画方式
PPT展示图片——导入新课
教师:同学们觉得这张画与我们平常接触的画有什么不同?(这时进一步展示铅笔淡彩画与平常画的对比图)
生:??
教师:(PPT展示)——导入主题:铅笔淡彩画
学生回答:水彩画,铅笔淡彩画??
教师:看来同学们的阅历都很丰富啊,今天我们要接触的就是刚刚同学们提到的一种绘画。
PPT展示图片
教师:同学们它是刚刚同学们提到的'哪种类型的绘画?这张画与我们平常接触的画有什么不同?(这时进一步展示铅笔淡彩画与平常画的对比图) 生:??
教师:(PPT展示)导入主题:铅笔淡彩画。
(设计意图:首先通过提问的方式,让学生们的注意力集中起来;双向性的导入,让课堂具有活跃性,并让学生能初步了解铅笔淡彩画的绘画形式。) 课题深入
PPT展示两张图片——对铅笔淡彩画的概念进行解说。
教师提问:通过刚才的图片,我们可以知道铅笔淡彩画有哪些特点?(PPT展示解说:以铅笔素描为主,水彩色为辅)
对铅笔淡彩画进行步骤解剖,一、构图,轮廓。要注意远景、近景、中景的构图;
二、表现基本明暗。环境光暗面要一致;
三、上色。上色要淡、薄,且应从淡色入手,逐步转到深色。颜色尽量以纯色为主。
(设计意图:此环节可以让学生进一步了解铅笔淡彩画的含义,且对铅笔淡彩画的作画有一定的理论知识。)
教师示范
教师在投影仪上进行示范一幅风景画,首先让学生感觉水彩厚与薄,水分多少将导致水彩颜色的厚薄度。
其次,用铅笔在水彩纸上进行简单构图,在构图中,将上一环节的步骤解剖中提到的要领进一步解释。加上明暗。明暗面一致,最后进行上色,上色时再次强调同学们要从淡色入手,比如天空的颜色??且颜色尽量以纯色为主。
(设计意图:此环节能够让学生对铅笔淡彩的认识不仅仅局限于理论知识,教师示范可以让学生更加好的把握铅笔淡彩的绘画方式。为下一环节:尝试环节打好基础。)
动手尝试
教师布置课堂作业:创作一幅铅笔淡彩风景画。注意步骤解剖时提过的要点。 学生们进行动手尝试,自主创作。教师巡视辅导,对有问题的学生进行创作指导。(设计意图:实践动手环节能提高学生们的动手能力,拓展同学们的思维。且对铅笔淡彩画的绘画方式及其风格有更深入的了解)
课堂延伸
本课我们学习了如何运用铅笔淡彩画来写下美丽的风景。其实在生活中还有很多的绘画方式是我们还没有接触了解的,比如:蜡画法,洒盐法??在课余时间,同学们可以尝试一下不同的绘画方式,我相信同样能够给你们一个不一样的体验??
(设计意图:能让学生们拓展思维,不局限与课本内容,让学生们能够进行创新。)
美术教案 篇3
目的:通过教学,让学生掌握再现性形象和表现性形象,具象性形象,意象性形象,抽象性艺术形象的艺术特征和它们的区别。
重点:把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。
难点:把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。
教学内容
【引入新课】
复习上节课的内容,回忆什么是美术作品中的艺术形象,我们都知道了美术形象来源于生活,又高于生活。但我们的同学可能常常会遇到这样的情况:对有些美术作品一眼都能看懂,但有的作品就有点让我们不知所措,这时大家常常就会说这样的画是“抽象画”或“印象画”,其实这样的说法是不准确的。那我们应该怎么样来看懂这样的作品呢?这就是我们这一节课要探讨的问题。
【讲授新课】
请大家先看P58的《流民图》和P137的《格尔尼卡》,试着谈谈这两幅画的区别和自己的感受?
《格尔尼卡》:349.3cm*776.6cm,现藏于马德里普拉多美术馆。该作品是画家为抗议德国法西斯1937年4月26日野蛮轰炸西班牙小城格尔尼卡而创作的具有鲜明政治倾向的巨幅壁画作品。
刚才同学们看到的两幅作品,都是借表现战争给人们带来的深重灾难和痛苦,来控诉法西斯的残暴。但我们从两件作品是却感受到的是两种不同的艺术效果,这是因为作者在创造艺术形象时,用了不同的方法去塑造。
一、 美术创作方法的角度:再现性艺术形象、表现性艺术形象。
再现性艺术形象:强调反映客观现实的真实性,其创造的美术形象偏重于写实。如《流民图》《血衣》等,这类作品中的美术形象较容易把握,因为他们和客观现实没有多大的差距。
表现性艺术形象:强调反映主观世界的真实性,所创造的艺术形象偏重于内心感情、情绪的发泄和主观意念的表现而不拘泥于视觉特征的如实描绘。
如《格尔尼卡》:
在作品中,作者运用立体主义的变形、任意组合和超现实主义的夸张、象征等造型方法,极力表现人民的苦难和法西斯的暴行。我们仔细观察和体味,会发现作品中有很多极富表现力的艺术形象:在大火中哀号着跌落的妇女,拖着伤腿奔逃的妇女,握着断剑倒地的战士,瞪着双眼践踏妇女和儿童的野牛,受了重伤而昂首嘶叫的烈马,还有手握油灯,在黑暗中惊醒的妇女,一只以灯泡为眼珠的巨大的眼睛注视着这一切……(简要介绍一下立体派作品的特征:以多维的视角观察物象)
P137《呐喊》蒙克(挪威)油画73。5*91CM,奥斯陆国立美术馆
蒙克:挪威当代著名画家,表现主义美术的先驱者。父亲是平民医生,蒙克很早就目睹和经历了许多人间的不幸,特别是死神对人的.折磨,他五岁时母亲就去世了,不久姐姐又被死神夺去了生命,这些经历对蒙克以后的美术创作有很大的影响。
作品是以他自己对现实的切身体验为基础而创作出来的。他自己在谈到这幅作品时曾说过:“…我和两位友人一起走在路上,太阳将要落山了,这时天空被染成了鲜血般的红色,我感到风刮得很厉害。忽然我像死了一样的疲倦不堪,一动不动的停立在那里,蓝色的海湾和小镇上空的血的炎舌在蔓延,友人先走了,就留下我一个人,这时我突然感到了不可名状的恐惧,我听到了自然的喧嚣声”。
注意:在美术作品中,再现与表现是不能截然分开的。
二、 从美术创作的艺术手法角度:具象性形象、意象性形象、抽象性形象
1、 具象性形象:注重于对象视觉特征的具体而精确的再现。如:《血衣》《蒙娜丽莎》等。
2、 意象性形象:是作者依靠直觉,想象乃至幻觉等所构成的表象而创作的,着重表现的是形象的某种寓意,其形象往往具有虚幻和不全生活实际与思维逻辑,如P138《记忆的永恒》。
《记忆的永恒》,作品中以三个柔软得像而一样的时钟为主要形象,分别挂在干枯的树枝上,搭在直角的主台上,卧在奇怪的生物上,唯一一个还保持着硬度和原貌的时钟,也爬满了蚂蚁,遭受着骚扰和蹂躏,荒凉的海湾是暗喻着生命的死亡还是时间的停止,都不得而知。
3、 抽象性形象:是指视觉形态的抽象,它只是对自然对象的外观进行程度不等的省略与舍弃。在抽象形象中,有的并没有完全脱离自然对象,只是从其中抽取出某种适合的表现模式,另一类则是完全舍弃物象,去进行纯粹的形式构成。
【课堂小结】
美术作品中的艺术形象,在其创作方法上和艺术手法上都有不同的表现方式,我们在欣赏一件美术作品的时候,就应该学会理解不同艺术形象所表达的不同的思想感受,与画家在心灵上通过作品产生共鸣,这样,才能真正的领悟到艺术的真谛。
美术教案 篇4
教学目标
通过学习,让学生学会分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖对比等关系,同时尝试运用不同的色彩秩序,大胆表达自己对静物的感受和想法,了解色彩与风格的关系,培养和发展色彩感知能力和造型表现能力,提高审美品位。
重点
色彩关系换位练习
难点
个性风格的大胆表现
教学准备
图片、多种材质资料、颜料、彩色纸、剪刀、双面胶等。
教学方法
欣赏法、练习法、示范法
板书设计
风格多样的静物画
风格多样:纯度对比
明度对比
色相对比
冷暖对比
教学过程
一、创设情景,自然导入
1、复习提问美术色彩基本知识——学生回答
2、展示图片——查看有关资料,并对各幅作品进行赏析.
3、问题:——自由讨论
a.你喜欢那一幅作品,为什么?
b.以上作品你有感到不理解的地方吗?
c.你能说出这几幅作品各有哪些艺术风格吗?
4、教师点评________学生思考并回答问题
二、交流互动、探求新知
1.让学生欣赏和分析课本上的范例——学生观察、分析、认识色彩关系,并作分类。
2.静物画的色彩关系及其表现形式——让学生讲述自己对不同色彩关系的感受
3.静物画如何做新的处理
4.组织学生讨论——从改变明度、纯度、色相、构图对比、色调对比等方面讨论。(提示学生“作品与作品之间的元素可以互换”)
总结归纳
通过对几幅作品的欣赏、分析、比较,发现每幅作品的`色彩关系是不同的,那么色彩关系的基本规律又是怎样的呢?(可从明度、纯度、色相、对比、冷调、暖调去分析)
教师演示作品,把一幅静物画做多种色彩关系的重组、取舍,从而创造出不同的风格体系
三、合作探究、强化能力
1、静物画训练
要求:注意多种表现形式,改变色调,强调自己独特的艺术风格。
学生自由组合,或按小组。
2、学生练习
确定主题风格,
可用多种表达形式
四、展示交流
1、展示学生的作品,或互评,或师评,谈谈对作品的感想
2、学生谈感想
小组之间进行评价
五、小结
同学们在短时间内能创作这么好的作品,并且能从多角度、多层面展示自己,这已经很不错了,希望同学们在以后的创作中,永远保持这种大胆创造、敢于创新的精神。
教学反思
让学生了解静物画的色彩关系及多种表现形式,进一步使学生从众多的画面感受到色彩静物风格的多样性,培养学生多角度思维能力,和空间整合画面的能力。
美术教案 篇5
一、学情分析:
本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。
二、教材分析:
本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以接近社会,贴近学生,学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共20课,内容涵盖造型。表现,设计。应用,欣赏。评述,综合。探索四个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各课中。
三、教学目标:
(一)总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学习领域目标
1、造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的`效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。
2、设计应用学习领域学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。3、欣赏评述学习领域观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、综合探索学习领域造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
四、教学重点、难点:
1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
难点:
1、利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
五、教学措施:
1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
美术教案 篇6
教学目标:
1、能抓住太阳的基本形状特征进行大胆想象,创造出有个性的太阳形象。
2、在美术活动中,表现出热爱生活,热爱大自然的思想感情。
教学重点:能大胆想象,大胆表现。
教学难点:让学生体验到绘画表现的快乐。
教学准备:教材,学生作业,课件音乐:种太阳等
教学过程:
一、 活动导入:
1、太阳是我们的好朋友,他每天陪伴着我们,给我们温暖和光明,不要以为阴天和雨天没有太阳,那是太阳被云层挡住了。小朋友们一定听说过许多关于太阳的故事,还有的小朋友画过太阳呢!
2、今天老师想请小朋友来画一画你心中的太阳。
3、请6-8个学生上台在黑板上画太阳。其他学生用一张较小的纸来画。
二、 评议讨论,探索
1、小结:太阳的样子什么形状的?(圆形)因为它会发出光亮,所以我们还要给她画上美丽的光芒。
2、 学生画出来的太阳:鼓励为主。谁的最有趣,最美?为什么?
3、小结:想象丰富的太阳最有趣,形式新颖,颜色鲜艳的最美
4、启发学生想象表现:可以把太阳当成人来画,比如:慈祥的太阳公公、快乐的太阳妹妹等。(出示范图或者课件)你可以想象出别的太阳人物吗?教师可以根据学生的回答在黑板上即兴画出一些可爱的太阳的拟人形象。稍微夸张一点。
我们也可以把他不同季节的不同样子表现出来。春天的太阳很温暖,我们可以把它的光芒画成枝条,花朵,(出示教材上的范图给学生欣赏)夏天的太阳很热,我们可以把太阳的光芒画成跳动的火焰等等。
5、你想画什么季节的太阳?你希望自己的太阳是什么样子的.?(学生自由回答)
3、 作业
1、刚才小朋友们和老师一起想象出了那么多美丽有有趣的太阳的样子,想不想把他们画下来呢?我们在画的之前要注意:太阳是圆形的,可别画成别的形状了,还要把最漂亮的太阳的光芒画出来哦!
2、教师巡回指导,放《种太阳》的音乐
4、 学生作业展评
1、朋友们画的太阳可真美丽,照得黑板上都五彩缤纷的,你们愿意自己来说说自己的画吗?也可以向别的小朋友来介绍你的画。
2、刚才有的小朋友画了绿色的太阳,因为他希望每天都很凉快,而且地球永远都是绿色。有的小朋友画了黑色的太阳,因为他的太阳正在休息呢!真有意思啊!你们为什么画这样的太阳呢?也来说说好吗?
5、 小结下课
小朋友们今天都发挥了自己的想象力,画出了有趣的,美丽的太阳,回家以后可以想象自己和太阳交朋友的事情,有兴趣的话还可以把它画下来。
美术教案 篇7
教学目标:根据教学大纲和教材要求,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生形成良好的思想品德,确定本节的教学目标为:知识目标:了解标志的分类和功能以及设计的创作特点
能力目标:培养学生的观察、想象、创造思维能力
教材分析:本节课是设计制作课。主要是对构成设计单元内容作一个全面的总结,使学生在巩固旧知识的分类、标志设计的基本知识作全面的了解。标志是一门实用崐性很强的设计艺术,它要求以简洁明了的图形、强烈的视觉刺激效果,给每位观者留下深刻的印象。本课以大量的标志为主线、辅以生动的讲解,使学生从标志应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高进行审美创造的愿望。
教学设计:因为标志的强烈实用性,确定本课的重点是标志的应用分类、形象分类和构成手段分类。它对学生初步观察分析标志有重要意义,由于学生绘画水平不同和观察生活的感受不同,所以把难点定为创意设计。依据本课的性质及学生,我主要采取“启发──引导法”,以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。运用投影、挂图现场演示,优化课堂教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。并提问不同层次的学生,这样多法并用,即培养了他们分析作品的能力,又启发了学生的思维。美术课是让学生知道为什么这样画,而不是其它的。
标志是实用性很强的设计艺术,需要全面的知识技能和创造思维,要想让学生在短时间内设计出标志是一件很难的事,因此本课利用大量实例和制作过程的演示,使学生沿着形象简洁、手法概括,表达以象征为主的思路前提下,启发学生发展创造思维。在课堂中创设情境,激发兴趣,穿插打出学生都熟悉的标志,增加了直观性。
无论是教法,还是学法,都全方位的渗透到教学程序中去。
教具准备:有关标志的挂图、图片、幻灯片,或者有生活情趣的录像
学具准备:铅笔,圆规,直尺,彩色笔,白纸
教学过程:
(本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。)
1.导入
上课以后,我先向学生出示印有各种标识的产品和印刷品,引起学生兴趣,然后让学生用自己的观点去分析、归类,并回答老师提出的问题。再具体分析一种标志,得出标志的'概念:象征性的表达事物特性和类别的一种设计形式。从而引出新课《标志设计》。
2.讲授新课
<1>让学生掌握标志的基本分类
具象:有写实的、有写意的;有直观的、有指代象征的两大类别。具体如:白猫洗衣粉、稻米消费宣传;动物园、加拿大复职代办处。
抽象:有简单的几何形的组合,也有刻意构造的抽象形的组合。前者如:奥林匹克运动,用五个圆环表示五大洲紧密团结在一起;后者如:加利福尼亚葡萄酒,用三十个圆点表示葡萄,圆点组成的图形则表示盛满酒的酒杯。
文字符号:有中文变形组合、有英文变形组合,还有汉语拼音、阿拉伯数字和其它的图形组合。‘中国铁路’是中文工和人的组合,‘美国柯达胶卷’和‘日本制帽公司’是英文变形。
<3>标志的构成手段
因为标志是平面设计的一个种类,几乎所有的平面构成原则都可以为标志设计所应用。如课本31页右列所示的对称、适合、反复、渐变、特异,均是标志设计的常用形式。举例介绍中国银行设计思路和三金牌西瓜霜的标志设计整包装情况,并出示实物。
3、作业要求
(1)展示课前制作标志---禁止吸烟。以教师亲手制作的标志为范例向学生讲授介绍制作过程:①确定制作标志的大小
②画出大体轮廓和比例
③进行细部的加工
④填充颜色
(2)学生作业
从课本中选择太阳神、三联电子等标志中的一个标志,然后按要求进行临摹练习。(教师作巡回指导)
4、课堂小结
总结课堂所学的内容,并对学生作业做简单评述。
(本课的时间安排:导入3分钟,讲授20分钟,学生创作20分钟,小结2分钟,根据具体情况进行调整。)
美术教案 篇8
教材分析:
一张纸条经过切割、折曲就能设计制作出各种造型新颖、风格独特的椅子,本课让学生通过座椅的设计与制作,关注生活,敢于创造。
教学内容与目标:
(1)显性内容与目标:通过纸板的切割、曲折,设计制作造型美观、功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识及在设计中的应用。
(2)隐性内容与目标:通过椅子的设计,使学生关注生活、热爱生活,认识以人为本的设计思想,培养敢于想象、勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。在思想上关注家乡的变化,提高“三亚是我家,保护、建设靠大家”的好市民意识。
教学重点与难点:
(1)重点:
设计与生活的关系。认识到生活中充满设计,设计的前提使敢于创造。椅子是生活中最常见的生活用品,但很少有人有意识地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及风格、品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计,可以激发学生的创造热情。
(2)难点:
设计构思。椅子设计用材很少,技法也较为简单,关键是构思。纸板的联想是通过一张纸的切割、弯曲设计椅子,尽可能少去掉或添加纸块,这里含有立体构成的因素。
教具准备:剪刀,卡纸,双面胶及各种风格纸板坐椅作品(教师)。部分学生优秀作品。
学具准备:各色硬卡纸,剪刀,双面胶,彩笔,贴纸
教学环节教师活动学生活动
导入新课
导言:
大家看图片,并回答问题,(课件展示图片)
设问:①你能看出图片上的景物是哪里吗?
②你能看到与美丽的景色不协调的地方吗?
提问:你是否留意过该艺术椅的造型?
提问:该艺术椅的作用?
小结:方便。舒适。美观。情趣
以三亚本市东西两河河堤上的艺术便民座椅受到人为的破坏为切入点。
(课件展示)残缺不全的艺术卡通便民座椅展示
③面对人为的破坏,作为少先队员。团员的我们应该怎么办呢?
学生观看、讨论
自由回答:三亚河景,椅子,残缺不全的艺术卡通便民座椅。
例如:手、足球、动物等
例如:走累了休息,好看等等。
学生思考并个别回答:例如保护环境以身作则,以三亚好市民自律,爱护家园,影响家人朋友,设计更坚固更美观的便民座椅
讲授新课
要想设计出好的座椅,就先来了解我们生活中的`其它座椅。
⑴生活中的椅子还有哪些呢?
(课件展示图片)生活中的座椅
设问:你知道它们的社会功能、造型特点、材料、摆放的环境吗?
⑵思考与讨论:(课件展示问题)
①体会一下坐在椅子上的感觉,座椅给你的感受是什么?
点击进入:座椅的特点:座椅具有实用、舒适、稳定。以人为本
②座椅的结构你了解吗?你看到的椅子都是由几条腿支撑的?它们稳定吗?为什么?
点击进入:座椅的结构:座椅的结构一般为腿(支撑点)、面(承重点),靠背。
③你能用纸板设计制作椅子造型吗?
这节课我们就是把纸板想象为塑料。钢材。木版等来设计创意坐椅。
课题揭示:(板书)纸板的联想——坐椅设计。
(课件展示)设问:怎么样通过纸板来设计制作坐椅?(切换FISH)
(课件展示动画教具、图例、讲解):纸板的联想(构图、卷折)
小结:由一张纸上通
过折、卷、利用点、线、面的角度及纸张粗细大小变化,尽量少去掉纸块或加纸块的来完成造型。
注意:造型要符合现代造型设计的造型特点:简洁、艺术性强、以人为本
以支撑点(椅子腿)可以是:四条三条两条一条
(切换FISH)示范其中之一(四线)(两线一面)(两面)(一面)
(并出示学生优秀创意作品)简述
学生看图片思考并回答:
例如:①沙发、生活用椅、办公用椅、公共用椅等。
②足球、逗号、花朵等。
③家里、办公室、食堂、餐厅、会议室、客厅等。
学生细心体会坐着的感觉:舒服、稳定等等
学生观察课桌椅
学生讨论、观察、回答:由靠背、椅面、椅腿构成。
数学知识:三点确定一个平面
学生欣赏
师生双边活动
课堂练习
以(三亚是我家,“美护”靠大家)为主题
①把纸板想象为塑料、钢材、木材等材料来设计制作创意座椅。
②比一比,看谁能最快设计制作出即创意、好看、实用、稳定的座椅,作品可为1、2个小椅子或一组椅子、沙发。
③要求大胆创新,构思制作可组成小组合作可单独完成
巡回辅导,必要时与学生共同完成制作,(提醒安全问题)
把讲台作为学生作品的展示台。学生分成若干个小组合作并构思制作学生欣赏作品并作互相评价和自我评价
展示与讨论
学生展示自己的设计,并谈谈自己的创意:椅子的造型特点,放在什么环境下最合适,如果真投产,用什么材料制作最能展示自己的创意。
课堂小结
请学生自己总结所学内容,肯定学生的努力。从今后多留意身边的事物会发现生活中的设计无处不在。
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