精选美术教案模板9篇
作为一名优秀的教育工作者，时常要开展教案准备工作，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的美术教案9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教学目的：
1：学习山水画的一些基本技法，进一步体会笔墨趣味。
2：培养学生对传统艺术的感情，激发民族自豪感。
重点难点：
重点：学习山石的基本画法。
难点：山石质感的表现。
教学准备：
课件、示范工具、毛笔、墨汁、国画颜料、调色合等。
教学步骤：
一：课件导入新课，揭示课题
中国画在绘画题材上分为人物、山水、花鸟三大类。山水画在表现自然风貌上有其独特的表现手法，是祖国传统绘画艺术结晶。
二：技法讲解，突破难点
山石是中国山水画基础，画好山水画首先要学好山石的画法，先从石的练习入手。
1：教师笔墨演示，综合讲述
画石法：中国画画石主要是通过线条干湿浓淡来表现。先蘸淡墨再点浓墨，要求得墨色上的浓淡变化，要求毛笔含水量不能多水多不能表现石的.质感。画岩石的运笔方向可自上而下，或自左而右，以中锋或侧锋线条勾画出石头的内外结构，转折有力，有背光部用短笔、短线条染以表现岩石的体积感。
画山法：山如同扩大了的石头，与石头画法相似，一般有两种表现手法。
（1）勾线法
（2）点垛法
2：小结：
石分三面生阴阳，
干湿浓淡要变化，
山有高低写好峰，
上实下虚自然成。
三：作业要求
把握好山石大形和气势，大胆落笔，小心收拾，用多种变化的笔墨练习画山石。
四：学生作业，教师行间指导。
五：作业展评小结。
美术教案 篇2
课 题
第11课 留住秋天
共 3 课时 第 1 课时
教 学
目 标
知识与技能目标：掌握组合拼贴、涂色拓印等制作方法，能认识、能调配处间色，并在绘画活动中加以运用，体验色彩的表现力。
过程与方法目标：能利用秋天的落叶组合拼贴、涂色拓印出新形象，并能在观察与记忆的基础上以绘画的方式表现秋天的景物或秋游活动。
情感态度与价值观：能了解秋天的季节特征与变化，表现出对秋色与自然美的喜爱，同时乐于利用自然资源进行美的再创作，陶冶生活情操。
教学重
难 点
重点：学习利用落叶拓印，拼贴，进行美的再创作。
难点：制作一幅粘贴画。
教法学法
欣赏感受、观察讨论、方法探究、制作表现、交流评价
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、秋景欣赏
1、图片一。表现山村秋色的全景式画面构图，浸染秋色的.秋林，低头吃草的牛羊和放牧人家。充分表现了金秋的特征，气氛浓郁。
2、特色式的画面构图，较好的表现了“霜叶红于二月花”的意境。秋叶之静美在秋天的阳光下格外艳丽，让人赏心悦目。
二、拼摆游戏
1、游戏，几种树叶的拼摆游戏，每片树叶四周都有几个不同的按钮，分别代表放大，缩小，向左旋，向右旋，关闭等。
可选树叶，大的为主。在旁边选择其他的叶子。
2、游戏二，拼摆。
三、作业欣赏评析
1、欣赏优秀作业
2、讨论；你准备拼一幅什么样的图案？
四、创作表现
1、作业要求：学习活动一，选几种好看的落叶拼贴出一个新颖、生动的形象。
2、学生作业，教师巡回指导。
五、作业评析：
评价有创意，有特色，工艺工整的作业评为较优秀的作业。
1、学生欣赏、评价。
2、学生欣赏，说说自己的认识和看法。
1、尝试创作，按要求完成作业。
2、同桌互议、交流、共同完成作业。
1、各小组准备。
2、集体评议。
尝试创作，按要求完成作业。
学生互评。
美术教案 篇3
《色彩的魅力》教学设计
人教版七年级下
一、教材分析
本课选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求，教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。
二、教学目标
知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。
过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。
情感态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。
三、重难点
了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。
四、教学准备
色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件、水粉画工具（颜料、画笔、调色盘或盒、水桶）
五、教学过程
一、导入
放映一组色彩丰富的图片，激发学生对色彩的兴趣。
师：观看这些图片的时候，我们的心情是什么样的呢？
师：在缤纷的`色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些？
师总结：我们生活在一个色彩缤纷的世界里，大千世界丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力（板书）
色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。接下来让我们一起来学习色彩的基本常识。
二、新课
（一）色彩的基础知识
1、三原色：红黄蓝（理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。）
2、三间色：绿橙紫（由两种原色相混而成。）
3、极色：黑白
（二）色彩三要素
1、色相：指不同色的“相貌”。
2、明度：指色的明暗、深浅程度。
3、纯度：指色的饱和度。
（三）对比色、类似色
对比色：色环中180度正对的颜色，互为对比色。
类似色：色环中30-90度范围内的颜色，互为类似色。
多媒体展示图片，让学生观察对比色还是类似色的图片。
提问：三原色、三间色、色彩三要素是哪些？
（四）色调
色调：暖色调、冷色调、中间色调（色彩总倾向，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。）
暖色调：红黄橙（进色）
冷色调：蓝紫青（退色）
中间色调：绿
让学生了解色调的冷暖进退。
学生活动1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？（PPT出示）
教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。
学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充）教师总结完善，强化学生的感受。
学生活动2、在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色调，互为对比色调，互为冷色调、暖色调的图，学生分组讨论
教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义学生回答问题
互为类似色调：春秋
互为对比色调：秋冬
互为冷色调、暖色调：夏冬、春秋
（五）体验与实践
学习了色彩知识与分析感受了不同色色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情）
出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。
（六）展示与讲评
学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价
（学生自评互评是一个不断自我完善与提高的过程，使每一个学生愉快积极而有效地进行学习）
六、总结
跟学生共同回顾本课所学后作出总结：通过本节课的学习，我们认识了色彩，了解色彩与表现自我的关系，会用色彩表现自己的主观感受，能够通过色彩传达自己的思想和感情，提高色彩的表现力，用
色彩来美化我们的生活和世界！
七、课后拓展
自主创作一幅表达思想情感或心理感受的色彩作品。
美术教案 篇4
一、绘画的多元化
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗？
作品用勾线平涂法造型，形象追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。 朝元图元代（永乐宫壁画局部）
作品用明暗法造型，形象写实，立体感强，观之如同在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。
利比亚女先知（壁画）
米开朗基罗（意大利）
这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同？
欧洲壁画
上帝创造亚当米开朗基罗
中国壁画
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。
飞天敦煌壁画
埃及壁画
这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画，也不像中国画家依照想象去画。原来埃及壁画是根据实际的目的和用途去创作，因此壁画不仅精致、漂亮，而且完整、圆满。
冥神-奥赛里斯与法老王
二、为什么绘画可以呈现出多元化？
同样的风景题材，表现方法有什么不同？
画家根据游山感受作画，引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水之间的惬意心情。
春山游骑图（中国画）明代周臣
真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。
村道（油画）1689霍贝玛（荷兰）
画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物，使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。
星月夜（油画）1889凡·高（荷兰）
探究讨论
如果同样是人物题材的内容，表现方法又有什么不同？
画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒谬的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，身影忽现又忽被树遮挡的效果。
委任状（油画）1965马格利特（比利时）
用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。
梦（油画）1932 毕加索（西班牙）
这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。
蜻蜓（油画）1884列宾（俄国）
为什么同样的题材，画家的作品面貌会如此多元呢？
艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同，并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。
三、19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
超现实主义 永恒的记忆达利（西班牙）
这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。在这幅作品中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想，创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。
你能发现这幅作品与《永恒的记忆》的相同地方吗？
这幅作品被当今学术界普遍认为是反映了上世纪八十年代文化和艺术思潮最具代表性的重要作品之一。该幅作品所承载的丰富文化内涵和深沉的艺术观念思辨，给当时美术界吹来一股观念和理性之风，产生了强烈的视觉冲击和广泛的精神渗透，既在思想观念上又在形式语言上使此画成为后来许多艺术潮流的源头。
在新时代——亚当夏娃的`启示张群孟禄丁
抽象主义绘画
从这幅类似于黄金比率的小幅作品中，我们看到了画家的理想，那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块，他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步，如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。
红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安（荷兰）
你能发现这幅作品与上幅作品的相同地方吗？
“建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“建构”过程中，他面对的仍然是一个对象世界，不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化，只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。裂开的黑1991王怀庆
立体画派
毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。该画刻画了一位极其悲伤的女人，凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。
哭泣的女人毕加索（西班牙）
抽象表现主义
体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀，他用黑色来作画，几何化的团块和结构，具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感，渗透出悲剧情怀。西班牙共和国的哀歌第108号马瑟韦尔
从例图中我们可以看出，有写实地再现客观对象的绘画，有夸张变形的表现性绘画，有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的，其影响遍及世界。
正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样，世界各国的艺术都有其独特的面貌。艺术作为文化的一部分，其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。
四、欣赏不同的现代艺术作品
马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁的图案相同，使二者连成一片，给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。
红色的和谐（油画）1908马蒂斯（法国）
马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相干的事物扭曲地组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。
美术教案 篇5
一、教学目标:
1、认识不同用途、不同特点的船,初步了解船的发展历程。
2、能抓住船的结构特点,大胆地表现自己心目中的大船。
3、通过探究、表现等活动,使学生领悟人与自然的关系,以及科技和文化在社会中的作用。
二、教学重点:
抓住船的结构特点,大胆表现自己心目中的大船。
三、教学难点:
探究过程中立意和构思,生动画出船的状态。
四、教学准备:
师生共同收集有关船的图片及图像资料,查找有关船的发展及科技方面的故事。
学生:绘画工具、剪刀、胶水
教师:代表大海的蓝色大纸
五、教学过程:
1、谈话导入揭题
2、感知与启示
分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料,并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。
师问:①你知道这艘船叫什么船吗?为什么?
②还有其它种类的船吗?(全体同学欣赏图片并议论)
3、了解船的发展历程,学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。
①师问:谁知道最初的船儿是怎样的?(就是根木头浮在水面上)
②师:这样的船造型真简单,老师也能马上想到几种,你们看,这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小,至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”,小朋友们还能想出几艘吗?(撑开的伞、香泡皮、瓶盖等)
③师:接着又出现了用木头做成的.月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆,就成了帆船,然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。(课件出示相关船的图片)
4、设计创作
①师问:看了这么多的船,你能画出你心目中的大船吗?
②学生自由创作,教师巡视指导。
5、作业展评:
师:让我们的大船到海中去航行吧!
① 用剪刀将自己画的大船按外轮廊剪下来,贴在老师准备的蓝色大纸上。
② 学生自评——互评——教师总结
美术教案 篇6
【教学目标】
1．知识与技能目标：观察大自然中给万物带来光明与温暖的太阳形象，了解其的光芒表现与表情刻划，感受古老艺术中的太阳文化。
2．过程与方法目标：尝试、体验太阳五官与光芒的多种设计，并画一幅漂亮的太阳，第2课时奠定基础。
3．情感、态度与价值观：初步了解中外“太阳”名作中古人对太阳的热爱与崇拜之情，从而培养学生的观察能力、想象能力和创造能力。
【教学重点】感受自然界中丰富多彩的太阳形象，了解其的光芒表现与表情刻画。
【教学难点】以绘画的方式进行太阳造型创作练习。
【教学具准备】师：图片、课件、彩色笔、绘画纸
生：彩色笔、绘画纸
【教学过程】
一、组织教学，师生问好
二、授课
（一）、猜谜语，导入新课
教师引导：小朋友们，上课之前，我们来猜一个谜语，好吗？有位老公公，一副圆面孔。
若有一日不见它，不是下雨就刮风
答：太阳
以此引出课题：太阳
（二）、新授
1、讲故事
问：天上有几个太阳？答：一个
（点头）嗯，我听说好像以前天上有十个太阳，怎么现在只有一个了呢？（答：后弈射下来了9个。）
（连连点头，竖起大拇指表扬学生）小朋友们知道的可真多。（开始讲《后弈射日》的故事。）在很久很久以前，天上有十个太阳，把所有的花草树木都晒死了，农民伯伯种的粮食也晒死了，后弈看到农民伯伯辛辛苦苦种的粮食没有了很伤心，于是他就拿着弓箭射下来了九个，只留下了一个太阳。
天上的这一个太阳使草木青翠，花儿红艳，给我们带来光明与温暖。你们有没有见到过太阳的真面目？老师听说古时候的人见过太阳，你们信不信，（不信呀，）那我们就来看一看。出示图片：
名画1：马王堆帛画
这是1972年在我国湖南马王堆出土的一幅帛画。看，画中也有一个太阳，这个太阳里面还有一只鸟（金乌）。它是二千多年前我国古人心目中的太阳。
名画2：太阳历石
这是古代墨西哥阿兹特克人创造的太阳历。它是刻在石头上的，中间是一个太阳神的形象。
你发现的太阳是什么形状的呢？（圆形）
古时候的人心目中有一个太阳形象，那么你们心目中的太阳会是什么样子呢？
2、让学生快速地画一个太阳，老师巡视，发现很多小朋友画的太阳的光芒。
都是直线，于是引出故事：（你们敢看太阳吗，当你看太阳的'时候，你能睁开眼吗？）引出故事：太阳本来是一个小女孩，她有一个哥哥。有一天，太阳跟她妈妈说：“妈妈，我不要白天出来，我要跟哥哥换一下，我要晚上出来？”妈妈问太阳：“为什么呢？”“我是个女生呀，我白天出来的话，那么多人会看我，我会害羞的。”太阳对妈妈说。太阳执意要晚上出来，妈妈没办法了，就说：“我送给你一件礼物，只要有人看你，你就用这些针扎他们的眼睛，那样他们就不敢看你了。”
因此，我们在看太阳的时候，会觉得眼睛睁不开。
有很多小朋友在画太阳的时候，也会把太阳的光芒画成直线。但是，我们在画太阳的光芒的时候，不仅只是画成直线，还可以是多样多样的。
3、师生互动，老师画出太阳的圆脸，引导学生到黑板画太阳的光芒和表情。
（三）艺术实践：比赛——画一个太阳，看谁画的最可爱最有趣(奖励一个五角星）。
学生作画，表现出形式多样的太阳光芒以及有趣的表情。注意：把太阳画得尽可能的大，色彩鲜艳。
（四）展示评价：将学生的作品展示在黑板上，学生找出最可爱的太阳，老师评价，学生自己评出最漂亮的一幅（表扬学生）。
（五）布置作业：准备橡皮泥，下节课，我们把小朋友们今天画的可爱的太阳用橡皮泥做出来，会更有趣。
（六）小结：就这节课存在的问题进行总结。
美术教案 篇7
教学目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
重点、难点。
1．重点：能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
2．难点：创作的'童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学过程
一．教师根据学生在欣赏讨论和表演讨论后的结论小结（）：
（1）可以是歌词中的某一句或几句歌词。
（2）创作内容可以是我们生活中的某个生活场景。
（3）根据自己对歌词的理解可以采用夸张的手法表现画面
二.尝试创作。
（1）学生根据自己收集的童谣作品创作。
（2）学生尝试用不同的绘画材料为童谣创作童画。
（3）注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。
（4）学生创作，教师指导。
三.评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
四.小结与拓展。
（1）小结本节课内容。
（2）收集自己喜欢的童谣，了解其历史背景、地域特点及艺术风格等情况，熟读成诵。
美术教案 篇8
教学目的：
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美，感受美和创造美的能力。
教学重点：挂饰的装饰过程。
教学难点：装饰设计。
教学过程：
一、师生问好，创设情境
同学们，你们知道迪斯尼乐园谁是主角吗？（米老鼠，唐老鸭等）
你们看谁来了？（出示头饰并戴上）
（学米老鼠的`声音）同学们好，今天我米老鼠和你们一起上美术课，真是太好了！不过，我给你们带了不少礼物，你们想不想要？（出示装饰用品同时出示板书：小挂饰）
我还特别带来了一棵西方人最喜欢的圣诞树（黑板板画）它有什么用处呢？一会儿你们就知道了！
二、分析讨论
1．分析小挂饰最基本的特点
我在还有一个好朋友，它是生长在云南，你们知道它是谁吗？（孔雀）
它总说自己不是很漂亮，我们帮它打扮一下好吗？（装饰过程演示）
（请两名学生装饰，教师指导）
2．分析小挂饰制作过程
这只孔雀想挂在墙上，让你天天看着它，你们想一个办法好不好？
（学生发散回答）
谁想到前面试一下？
你们每个人也都有礼物，想不想要？（事先在一些学生的书桌里放一些小挂饰）
3．分组讨论
小挂饰是怎么做出来的？有什么特点？
：a.具体形象b.装饰c.安挂绳
三、实践探索，制作过程
1．（制造气氛）我们这棵圣诞树终于有用了，你们知道是做什么吗？
2．你想给这棵圣诞树挂上什么小挂饰呢？它有什么特别的地方？（设计构思）
3．布置作业：用你灵巧的手把这棵圣诞树打扮起来吧！
4．学生制作，教师指导（放音乐）
四、
我们今天用我们的智慧和双手打扮的不仅仅是圣诞树，还有我们美好的生活，只要我们善于思考，勤奋探索，那么，我们每个人都是能工巧匠了。
五、师生再见。
美术教案 篇9
教学环节
教师活动 学生活动 设计意图
导入新课5’ 讲授新课30’
提问：
（1）是否去过美术馆或博物馆？ （2）哪些美术作品为什么那么有名？
（3）艺术家为什么要用这种方法创作？表达了什么意图？ 总结，引出课题。 一、什么是美术鉴赏？ 1.展示：《天安门》 提问：感受
总结：通过认知、回忆、想象获得审美感受，过程蕴含美术鉴赏的特征。
展示课件《捣练图》、《拾穗》 提问：
（1）请判断此作品所属门类？
（2）两幅作品存在哪些相同之处和不同之处？ 时代背景、主题内容、绘画手法、作者意图
对以上两幅作品进行总结，纠正、补充学生的回答，并进行语言过度，引出美术鉴赏定义及方法步骤。
总结：美术鉴赏定义--运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。 方法步骤：先鉴后赏
学生思考回答问题 激发学生学习兴趣
引入美术鉴赏的主题
了解学生知识掌握情况 为学生理解美术鉴赏及其方法步骤进行铺垫。
总结出美术鉴赏的意义。
通过图表让学生知道什么是美术鉴赏。
通过图片展示，得出美术作品的分类。
通过作品分析明确学习美术鉴赏的意义。
学生回答问题
学生欣赏并回答问题：绘画 学生讨论并回答
学生听授
鉴：甄别、归类、分析、判断，具体就是作品直接呈现的内容（作 者、创作年代、材料、手段、语言形式、主题内容）和相关知识 （作品产生社会、历史、文化背景） 赏：欣赏，审美判断与审美评价。 2.展示：吴冠中《根扎南国》徐悲鸿《奔马》和梁楷《太白行吟 图》 小组分析探讨。 总结：鉴是基础，赏是目的。 二、美术作品是如何分门别类的？ 展示：书本第1、2页各类美术作品图片 《捣练图》、《天安门》、《中国银行标志设计》、《黄山日出》 《熹平石经》、《萧景墓石辟邪》 提问:同学们知道这些作品的艺术种类吗？ 学生欣赏总结美术作品的分类： 作品 艺术门类划分：绘画、建筑、设计、摄影、书法、雕塑 学生欣赏形式语言特征划分：具象艺术、意向艺术、抽象艺术 后回答问三、美术鉴赏的意义？ 题 展示三幅作品图片，分析背景，认识各自功能 学生听授 （1）《捣练图》认识功能--画家根据唐代宫廷妇女生活素材提 炼，通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不 同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。
总结巩固 5’作业布置 5’
（2）（2）《千年土地翻了身》教育功能--美术作品的'内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，社会、人生以及自我的态度
（3）《根扎南国》审美功能-- 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。
美术是社会存在的产物，负担社会功能角色。社会功能：认识功能、教育功能、审美功能
总结：本科主要讲了什么是美术鉴赏和美术鉴赏一般过程和方法以及美术鉴赏的意义。
请在本课课文中选取一件自己喜欢的作品，谈谈自己的想法和感受
听授讲课，归纳总结
学生听授
实践练习，思考
回顾总结内容。
引导学生进行实践，进一步掌握美术鉴赏方法。
【美术教案】相关文章：
美术的教案02-05
幼儿美术教案04-08
小班美术教案06-08
美术教案模板08-01
创意美术教案07-26
儿童美术教案07-28
纹样美术教案08-18
帽子美术教案08-15
美术教案：螃蟹11-26
《彩虹》美术教案12-02